Loucura os 50

Loucura dos 50

Com Joaquim Nicolau, António Melo, Almeno Gonçalves, Fernando Ferrão

Teatro /comédia

29 de Junho| Sábado | 21h30| Grande Auditório .

Entrada: 13 euros/ Cartão Quadrilátero Cultural: 7.5 euros

M/12

Duração: 90 m

“Loucura dos 50” conta a história de quatro amigos que se encontram uma noite para comemorar a festa do quinquagésimo aniversário de Quim Fonseca, isto quando Xavier Santos, António Sousa e Manuel Ribeiro já ultrapassaram a também a fasquia dos 50.

Há uma mão cheia de anos que estes amigos não se reúnem. António Sousa, o psicólogo, mudou-se temporariamente para o estrangeiro, fruto de uma paixão. Xavier Santos esteve detido injustamente. E Quim Fonseca (guionista) e Manuel Ribeiro (produtor de tv) chatearam-se. Embora tivessem trabalhado juntos durante todos estes anos, fizeram-no sempre de costas voltadas… Tanto que, Quim Fonseca nem o convida para a sua festa dos 50 anos. São os amigos que decidem levá-lo, com o intuito dos dois porem para trás das costas o motivo do rompimento da amizade… Motivo esse que vamos descobrindo ao longo da peça, que decorre em duas partes: o início da noitada e o depois da noitada. Ou seja, desde o pretensioso “diz que faz” ao mentiroso “diz que fez”…

Durante a hora e meia de “Loucura dos 50” fazemos uma viagem cómica – mas ao mesmo tempo real – ao universo dos homens de 50 anos: os seus problemas, os seus desejos, os problemas para matar os desejos… e muita gabarolice, claro, que também faz parte.

FICHA TÉCNICA E ARTÍSTICA

Autoria

FREDERICO POMBARES, HENRIQUE DIAS e ROBERTO PEREIRA

Versão Cénica e Encenação

ADRIANO LUZ

Voz Off

HELENA ISABEL

Fotografia do Cartaz

MIGUELÂNGELO

Cenografia e Figurinos

SOLA DO SAPATO

Desenho de Luz

ADRIANO LUZ

Design Gráfico

MARIA RODRIGUES

Responsável Administrativa e Financeira

MARIANA MAGRO

Direcção de Produção

ALMENO GONÇALVES

Produção

SOLA DO SAPATO: CÁTIA SOUSA e MARIA JOÃO ALVES

Doce Lar - Virgem Suta

Doce Lar - Virgem Suta

Música/ Pop / Rock

22 de Junho| sábado| 21H30| Grande Auditório

Entrada: 10 euros/ Cartão Quadrilátero Cultural: 5 Euros

M/4

Duração: 90 m

http://www.myspace.com/virgemsuta

https://www.facebook.com/virgemsuta?group_id=0

Os Virgem Suta gostam de contar histórias, e isso nota-se. “Doce Lar” é o segundo álbum de Jorge Benvinda e Nuno Figueiredo, depois de uma bem-sucedida estreia em 2009. A banda de Beja caiu no goto ao primeiro gole e regressa três anos depois com uma mão-cheia de histórias de amor, sonhos de infância, subtis ironias e assuntos sérios que se disfarçam de paródias. E vice-versa.

Numa receita de raízes tradicionais e de tempero apurado, os Virgem Suta mantêm-se iguais a si próprios, revelando neste segundo álbum os melhores ingredientes de uma aprendizagem de três anos. As sonoridades serão familiares – lembremo-nos de “Tomo Conta Desta Tua Casa”, “Dança de Balcão” ou “Vovó Joaquina”, temas do álbum de estreia –, mas em “Doce Lar” há outros caminhos percorridos, feitos das vivências e dos olhares atentos do duo pelas estradas e terras recônditas do Portugal mais e menos profundo.

E a acentuar o carácter familiar que a música dos Virgem Suta assume neste “Doce Lar” – preparando já os ouvidos para a folia que a banda promete em cima de um palco – não é de estranhar que, no rol dos instrumentos sonoros utilizados, haja aparições de tachos, panelas e até mesmo um penico. Afinal, a percussão faz-se com aquilo que um homem quiser. E se os Virgem Suta querem, toca-se!

Educação pela Arte 2012- 2013

Educação pela Arte 2012- 2013

Qual é a melhor atitude para enfrentarmos os nossos problemas sem medo das consequências?

Dizer não há violência, é a filosofia que está por trás de toda esta peça

Dança

6 e 7 de Junho | quinta-feira e sexta-feira| 21h30| Grande Auditório.

Duração: 90 m

Ao longo do nosso percurso enquanto crianças, todos, em algum momento da nossa vida, sofremos pequenas brincadeiras que nos magoam e que ficam presas na nossa memória até à idade adulta...um empurrão num determinado momento, um nome proferido de uma maneira que fere ou pura e simplesmente um sentimento de inferioridade pelo qual todas as crianças passam, pois descobrir o mundo e crescer é sempre uma experiência totalmente nova e assustadora.

Costuma-se dizer que as crianças conseguem ser bastantes crueis, umas com as outras. E é esta a temática do projecto educação pela arte toca este ano.

Conceção, encenação e coreografia – Ana Figueira

Intérpretes – António Taveira, Carla Santos, Eduarda Claro, Eurico Santos, Hugo Olim, Joana Costa e Paulo Coelho de Castro

Desenho e operação de luz – João Branco

Direção do projeto – Ana Figueira

Produção executiva – Companhia Instável

Coordenação área de psicologia –Mariana Prata

Coordenação área da Dança Educacional - Daniela Cruz

O PROJETO

O projeto Educação pela Arte é um projeto artístico-pedagógico levado a cabo, há mais de 20 anos, pela Fundação Narciso Ferreira, com o apoio da Câmara Municipal de Famalicão. É um projeto dirigido a alunos e professores do 1º ciclo do ensino básico, que visa a introdução da arte numa perspetiva inter e multidisciplinar, desenvolvendo a imagem e a criatividade.

Escolas Participantes

O projeto conta com a participação de 12 turmas das seguintes escolas do ensino básico:

EB1 Centro Escolar de Joane, EB1 Gavião, EB1 de Mões, EB1 Oliveira de São Mateus e EB1 Vale de S. Martinho

No presente ano letivo participara no projeto Educação pela Arte 246 Crianças.

Informações

www.companhiainstavel.pt

educacaopelaarte@companhiainstavel.pt

Lugar <lugar@companhiainstavel.pt>

Comemoração do Dia Mundial da Criança  

12º Aniversário da Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão

Fui ao Mar

Jangada Teatro

Teatro musical para toda a família

1 de Junho| Sábado | 21h30 | Grande Auditório

Entrada: 4 euros / Cartão Quadrilátero Cultural: 2 Euros

Entrada Gratuita para crianças até aos 12 anos, acompanhadas pelos pais, até ao limite da lotação da sala. É necessário levantar bilhete.

M/4

Duração: 50 m

Sinopse

Fui ao Mar fala de água, da sua relação com o Homem, desde a simples gota até se transformar em oceano, onde há espaço para um encontro insólito com uma estranha sereia e outras surpresas, como a de um adamastor solitário e bonacheirão.

O espetáculo trata, ainda, da busca de riqueza e da ânsia de poder de uns, e do desprendimento dos bens materiais de outros. Estes elementos põem à prova, ao longo da história, as relações interpessoais entre as personagens, obrigando-as, por fim, a descobrir o caminho para continuarem a sua viagem (a jornada da vida); a amizade.

Texto e Encenação | Luiz Oliveira

Atores | Bruno Martins; Cláudia Berkeley; Patrícia Ferreira e Vítor Fernandes

Música Original | Ricardo Fráguas

Desenho de Luz | Nuno Tomás

Figurinos | Helena Miranda

O Memorial do Convento de José Saramago

Casa das Artes e envolvente

O Memorial do Convento de José Saramago

O andaime |Teatro

29 e 30  de Maio | quarta 16h30 |quinta 21h30 | Grande Auditório

Entrada: 2 EUROS/ Cartão Quadrilátero Cultural: 1 Euros

Destinado a público escolar do secundário 

Duração: 95 m

Sinopse:

Baseado no romance histórico e social de José Saramago, esta adaptação articula as várias narrativas onde a história e a ficção se confundem. O título sugere memórias de um passado delimitado pela construção do convento de Mafra e memórias do que de grandioso e trágico tem o símbolo do país. Contudo há mais histórias que têm de ser contadas... A mulher que tinha poderes, as promessas do rei, o padre que queria voar ou a gente que esteve na construção do convento....

Interpretação |Baltasar João Amorim Blimunda Elda Costa Padre Bartolomeu João Teixeira O Rei Rodrigo Machado A rainha Mariana Vilas boas Scarlatti Pedro Lima Mãe Blimunda Leonor Matos Zé Milho Luís Nicolau Guarda real Rafael Carvalho Secretário real Fábio Ferreira Frade franciscano Marco Andrade Infanta Carolina Pereira Trabalhadores reais Ana Azevedo; Carolina Pereira; Catarina Vilaça; Diogo Santos Fábio Ferreira; Leonor Matos; Inês Pereira; Luísa Costa Trabalhadores do convento Luís Nicolau; Fábio Ferreira; Rafael Carvalho;

Adaptação: Fernando Silvestre Encenação e direção de atores Fernando Silvestre Cenário e Figurinos o andaime; Produção o andaime Desenho de luz o andaime Assistente de encenação Nuno Granja e Elda Costa Assistentes para o cenário e figurinos Joana Silva Construção e montagem de cenário o andaime Montagem e Colaboração para o som Nuno Granja e Luís Nicolau operação de luz Rui Maia som Fernando Silvestre Guarda-roupa o andaime Costureira Irene Vale Assistente de Produção Inês Pereira Cartaz Paulo Lima (fotografia) e Pedro Castro (design) Música Pedro Lima; Luís Nicolau e Fernando silvestre.

LUISA SOBRAL na Casa das Artes de V. N. Famalicão

LUISA SOBRAL

Música Jazz / Outro / Pop

24 de Maio| sexta-feira| 21h30| Grande Auditório

Entrada: 13 euros/ Cartão Quadrilátero Cultural: 6.5 Euros

M/4

Duração: 80 m

www.luisasobral.com

www.facebook.com/luisasobralmusic

www.youtube.com/luisasobral

Dois anos depois de ter surpreendido muita gente dentro e fora do país com “The cherry on my cake”, Luisa Sobral regressou a estúdio para gravar “There´s a flower in my bedroom”. O resultado é novamente brilhante e os espectáculos serão seguramente, como é característico de Luísa Sobral, encantadores.

Primavera

Primavera

Coprodução Fértil / Casa das Artes de V. N. de Famalicão

Teatro

22 de Maio | Quarta 10h30 e 15h00 | Black box  Grande Auditório

Entrada: livre

Destinado ao Público Escolar

Duração: 60 m

Sinopse

“No Inverno a noite chega muito cedo, tão cedo que nem dá para fazer nada. Não é que eu faça muito. Cansa-me este escuro do Inverno. Acordámos, está escuro, ainda não recolhemos e já está escuro outra vez.”

Mas a seguir ao inverno vem sempre a primavera. Sempre foi assim e há de continuar a ser. A primavera é o recomeço. Mas recomeçar o quê quando estamos velhos e isolados? “Primavera” fala-nos da última velha de uma aldeia serrana e que com ela já só vivem as histórias do passado. Muitas são as lembranças de uma vida que outrora teve e que agora transporta consigo. A aldeia, essa fica vazia e nada há de contar.

FICHA ARTÍSTICA

Texto e encenação Rui Alves Leitão Interpretação Neusa Fangueiro Direção de atores Etelvino Vázquez Cenografia e figurinos Teresė Dedūraitė Cartaz Sandra Neves Apoio à cenografia Rodrigo Viterbo Costureira Carmo Alves Desenho de luz Paulo Neto Fotografia e vídeo Duarte Costa Produção executiva Rui Alves Leitão

E TUDO O CASAMENTO LEVOU

E TUDO O CASAMENTO LEVOU

Maria João Abreu e Almeno Gonçalves

18 de Maio | Sábado | 21h30| Grande Auditório

Entrada: 10 EUROS/ Cartão Quadrilátero Cultural: 5 Euros

M/4

Duração: 70 m

Sinopse

Eles não podem viver um sem o outro mas não podem viver um com o outro.

Eles têm dias, mas também têm horas, minutos, segundos...

Eles discutem muito, eles divertem-se muito.

Eles são marido e mulher. Eles são o cão e o gato. Eles são um casal.

Um casal normal.

Eles amam-se.

Primeiro começamos por acompanhar este casal em situações banais, situações por que todos já passamos. Depois achamos que eles são extremamente engraçados e rimo-nos a bom rir. Rimo-nos do dia atribulado do seu casamento, da condução dela, das saídas dele, da maneira como planeiam as suas férias, de como falam dos seus pais, dos seus amigos. Rimo-nos a bom rir das suas pequenas discussões por tudo e das suas grandes discussões por nada. Rimo-nos por eles serem um homem e uma mulher, que vivem juntos, que se amam. E depois reconhecemos nas suas palavras, nas suas situações, coisas estranhamente familiares. Coisas nossas! Nem que seja aquela frase que já dissemos tantas vezes e que agora está ali, na boca daquele casal. E ainda nos rimos mais! Rimo-nos deles, de nós. Rimo-nos a bom rir. Porque eles amam-se. E porque nós os amamos!

Ficha Técnica e Artística

Autores: Muriel Robin e Pierre Palmade | Tradução e Produção: Sola do Sapato | Encenação: Heitor Lourenço | Assistência de Encenação: Sónia Brazão | Com Maria João Abreu e Almeno Gonçalves | Direcção de Produção: Almeno Gonçalves | Produção: Sola do Sapato _ Maria João Alves

Cancelamento do concerto de Cass McCombs na Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão

Cass McCombs Cancelado

Pelo menos, os elogios vindos de gente como Ariel Pink, Cat Power, Bonnie ‘Prince’ Billy, Andrew Bird, José González, Lightspeed Champion,  Michael Hurley, Jana Hunter e Thurston Moore não deixam grandes dúvidas quanto ao potencial de Cass McCombs.

Música/folk

4 de Maio | Sádado|21h30 | Grande Auditório

Entrada: 10 EUROS/ Cartão Quadrilátero Cultural: 5 Euros

M/4

Duração: 80 m

O Cass McCombs sofreu uma queda a fazer skateboarding no passado fim-de-semana. Ontem, os médicos confirmaram uma rotura que o impede de cumprir com os compromissos assumidos, nomeadamente, com concerto, a agendado para 4 de maio, na Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão

“I deeply regret that I have to cancel our shows, I injured my arm last week skateboarding. The doctor recommended it needs rest. Doc also said with luck it should be back to strength in time for our next trip to Europe this summer, when we will reschedule these shows. We always love visiting Portugal, hope to see you all very soon. In the meantime, I swear I will not skate without chainmail. Peace & recovery.” Cass M.

As nossas sinceras desculpas, pelos inconvenientes que este cancelamento possa ter criado.

Álvaro Santos

Diretor da CdA

Brightfield

Brightfield

Teatro/Baú dos Segredos 

2 e 3 de Maio | Quinta e Sexta | 21h30 | Grande Auditório 

Entrada: 3 EUROS/ Quadrilátero Cultural: 1.5 Euros 

M/6

Duração: 60 m

SINOPSE

 Brightfield, uma aldeia a umas horas de Londres, nos finais do século XIX. Embora perto da capital, esta aldeia encerra em si a vida típica do campo, onde se vive ao ritmo das estações do ano.

Estamos no final de Julho. Aproxima-se, a passos largos, o Lammas, a primeira festa das colheitas.

A calma dos preparativos é perturbada pela chegada dos Ashfield.

Passaram dois anos desde a sua última estadia em Brightfield e os ventos do progresso já chegaram à província.

Será que Brightfield mudou também?

FICHA TÉCNICA

ENCENAÇÃO & TEXTO
João Regueiras
ELENCO 
Alunos da Classe B do Baú dos Segredos
ASSISTÊNCIA DE ENCENAÇÃO
Ana Regueiras
Maria Miguel Quintelas
Tiago Regueiras
DIRECÇÃO DE ACTORES E COREOGRAFIAS
Ana Regueiras
FIGURINOS & CARACTERIZAÇÃO
Cármen Regueiras, Emília Silva
Sofia Silva & Marta Silva
DIRECÇÃO MUSICAL
Ana Regueiras
LUZ & SOM
Equipa Técnica da Casa das Artes de Famalicão
PRODUÇÃO
Casa das Artes
Baú dos Segredos 

Exposição Pintura HELENA ROMÃO

Exposição Pintura HELENA ROMÃO

Título: PARTILHAR EMOÇÕES
De 4 a 31 de Maio, Foyer

Está na base da minha pintura o desejo de poder partilhar com os meus amigos e o público em geral as razões que me levam a escolher os motivos que pinto. Por outro lado, o que certamente me leva a pintar é  o deleite que experimento ao passar para a tela as impressões e as emoções que aquela  paisagem, aquela figura humana, aquele objecto me transmitem.

 Neste sentido, através da minha pintura, tenho procurado descodificar as emoções e as impressões através da linguagem simbólica da cor e da forma.

 Não pertenço a nenhuma escola ou tendência particular: apenas procuro, como disse, PARTILHAR EMOÇÕES que a natureza, o homem, a sociedade me despertam e que sinto necessidade de “ceder” aos outros.

Gil Cadeias

Gil Cadeias

Música/cantautor

27 de Abril | Sábado| 23h00| Café concerto

Entrada: 5 euros/ Cartão Quadrilátero Cultural: 2.5 Euros

M/4

Duração: 60 m

 "Natural de Vila Nova de Famalicão, com estudos musicais em Guitarra Clássica e Canto Lírico no Centro de Cultura Musical nas Caldas da Saúde. Conta com a experiência de várias apresentações em diversos palcos e bares da região. Numa constante busca pela fusão ideal entre a palavra e o som, a sua música viaja por vários estilos como a bossa-nova, o pop-rock ou o blues, apresentando-se a solo e em formato acústico."

Rataplã… o ruído de festa | Comemoração do Dia Mundial da Dança

Casa das Artes e envolvente
Comemoração do Dia Mundial da Dança
Rataplã… o ruído de festa
“Rataplã…. o ruído de festa” é o ultimo bailado criado pela ALÉMDADANÇA inspirado no conto ”Os Ciganos” de Sophia de Mello Breyner Andresen e Pedro Sousa Tavares.

Dança/ ALÉMDADANÇA

27 e 28  de Abril | Sábado 21h30 |Domingo 18h00 | Grande Auditório

Entrada: 5 EUROS/ Cartão Quadrilátero Cultural: 2.5 Euros

M/4

Duração: 70 m

 “Era um ruído de festa.

 Era o rataplã, rataplã, rataplã dum tambor”

Neste conto, apenas iniciado, também nós quisemos dar-lhe continuidade e criar a nossa própria história, dando ênfase ao apelo do grande desconhecido em contraponto com o espaço fechado e protegido da casa de família.

Foi a partir do momento em que Ruy foge de casa que o nosso sonho começou!

Criamos em conjunto, com todos os bailarinos participantes, a nossa própria história, que vos apresentamos agora.

Transformamos esta história num bailado, e este é o processo criativo que a todos nos envolve. Todos os bailarinos são coreógrafos das suas próprias personagens, dos contextos em que elas se desenvolvem e co-responsáveis pelo trabalho de criação final.

Todas as personagens são importantes, e foi só o verdadeiro trabalho de grupo e de dedicação a este espetáculo que o tornou possível.

E mais uma vez é no fantástico palco da Casa das Artes de V.N. de Famalicão que o nosso bailado é apresentado. Neste local todos as nossos sonhos são postos à prova… e ganham a sua verdadeira dimensão.

Agradecemos a oportunidade e voto de confiança que nos é dado pela Comemoração do DIA MUNDIAL DA DANÇA, retribuindo dançando com verdadeira Paixão e Dedicação.

Co-produção: Casa das Artes de V.N. de Famalicão e ALÉMDADANÇA

AS PORTAS QUE ABRIL ABRIU Tributo a Ary dos Santos

AS PORTAS QUE ABRIL ABRIU

Tributo a Ary dos Santos

António Sousa e Ivo Machado

24 de Abril | Quarta-feira| 21h30| Café concerto

Entrada: Livre

M/4

Duração: 60 m

 Era uma vez um poeta que escreveu canções que todo o povo cantou. Irreverente e arrebatador, espalhou pelos caminhos das aldeias, vilas e cidades de Portugal, a poesia que apaixonado escreveu. Poesia que nos falava de amor, de ternura, mas também do trabalho, da injustiça, da fome e do desejo que a vida dos homens fosse melhor.

A estatura forte e a voz vibrante ficaram para sempre gravadas em quem o viu e ouviu. Era também o publicitário da emoção, criativo e genial. Mas, e acima de tudo, era o homem-menino grande, que – tal como ele próprio dizia – sempre viveu em busca da ternura. Chamava-se José Carlos Ary dos Santos, nasceu em Lisboa, por quem se apaixonou e foi amante.

Guitarra e voz – Ivo Machado

Declamação – António Sousa

V MOSTRA DE TEATRO ESCOLAR DE FAMALICÃO

V MOSTRA DE TEATRO ESCOLAR DE FAMALICÃO

Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão

Grande e Pequeno Auditório| Entrada Livre à lotação das Salas

15, 16, 17 e 18 de Abril de 2013

Inserida na Quinzena da Educação e pelo quinto ano consecutivo, a Câmara Municipal de Vila Nova de Famalicão, através dos Serviços Educativos do Departamento de Educação, realizará a V Mostra de Teatro Escolar, com o objetivo de promover, apoiar, e valorizar as iniciativas artísticas e culturais, divulgando o trabalho desenvolvido, no campo teatral, pelas instituições educativas do nosso concelho.

Através deste evento, pretende-se, ainda, incentivar a arte do teatro entre os jovens alunos e, ao mesmo tempo, enriquecer o conhecimento daqueles que apostam nesta área.

Durantes estes quatro dias, 11 grupos de teatro das escolas do concelho, irão mostrar, no palco da Casa das Artes, o que de melhor se faz, nesta área, nas escolas de Famalicão.

Peças de Teatro:

O espirito do tempo - Curso Profissional de Artes do Espetáculo - Interpretação - Externato    

                          Delfim Ferreira

A revolta dos Micróbios e O Cozinheiro de Oz – Oficina de Teatro da EB 2,3 Júlio            

                                                                            Brandão

À Descoberta de Sophia – TEINA – Teatro Experimental do INA – Instituto

                                Nun’Alvres

A Nuvem que não queria voar – Clube de Teatro Educação Especial – EB 2,3

                                         de Ribeirão

Auto da Barca do inferno  de Gil Vicente – Grupo de Teatro O Andaime – Escola Secundária                                  

                                                  Camilo Castelo Branco

 As Viagens do Zé Latão – Clube de Teatro do Agrupamento de Escolas de Pedome

 Uma Porta Sobre o Mar– Grupo de Teatro Duques e Cenas – EB 2,3 de Ribeirão

Duas Escolas um Palco – Núcleo de Teatro da Didáxis de Riba de Ave e de S. Cosme

Os Amores de Pedro e Inês – Oficina de Leituras Encenadas – Agrupamento de Padre Benjamim Salgado

                                                 

O Musical do Aladino e da Lâmpada Mágica – Grupo de Teatro ENSAIAR-TE

                                                                       Agrupamento de Escolas D. Sancho I

Para consultar o Programa: www.vilanovadefamalicao.org

Para mais informações: servicoseducativos@vilanovadefamalicao.org

Patrulha - filhos e pais em interação...

Patrulha

A Patrulha é um “workshow”, um espectáculo participativo que replica com as crianças da Escola ou acompanhadas pelos Pais, o ambiente de interacção e as situações de criatividade e improviso que foram gravados com as crianças que participaram na EMB. No fundo trata-se de fazer com que as crianças passem de ouvintes a músicos/artistas e de fazer com que, aos pouquinhos, o bichinho se comece a soltar. O espectáculo pode depois continuar em casa, ou na escola, com os CDs/ livros da Enciclopédia da Música com Bicho ou com outras edições da CMT. Todos os dias a fazer festinhas e a fazer a festa: num bocadinho de colo, um bocadinho de Pai, um bocadinho de Mãe, um bocadinho de Amigo.

Companhia de Musica Teatral

13 de Abril | Sábado | 11:00, 15:30 e 17:30 | Pequeno Auditório

Entrada: 12 euros (Criança +pais) / Cartão Quadrilátero Cultural: 6 Euros

Duração: 50 m

Tipologia: Experiência participativa de música e movimento com execução musical ao vivo.

Destinatários: 2 grupos-alvo:

a) Turmas do Ensino Básico ou Pré-Escolar. 6-10 e 4-5 anos respectivamente.

b) 25 crianças com acompanhante. Em cada grupo, as idades das crianças deverão ser semelhantes.

Dependendo das condições do espaço poderão ainda admitir-se observadores (educadores ou outros interessados)

www.musicateatral.com

Ficha Artística

Concepção

Companhia de Música Teatral

Música, Texto e Direcção Artística

Paulo Maria Rodrigues

Cenografia e Figurinhos

Companhia de Música Teatral

Intérpretes

Paulo Neto / Bruno Estima 

ANA MOURA Desfado

ANA MOURA Desfado

No palco Ana Moura contará com a participação de Ângelo Freire (guitarra portuguesa), Pedro Soares (viola de fado), André Moreira (baixo e contrabaixo), João Gomes (teclados) e Mário Costa (bateria e percussões).

Música/fado

12 de Abril | Sexta-feira  |21h30 | Grande Auditório

Entrada: 18 EUROS/ Cartão Quadrilátero Cultural: 9 Euros

M/4

Duração: 80 m

www.anamoura.com.pt

 Não há outra voz no fado como a de Ana Moura. Uma voz que se passeia pela tradição livremente, sem deixar de “flirtar” elegantemente com a música pop, alargando, de uma forma muito pessoal, o raio de ação da canção de Lisboa. Mas aquilo que a distingue não é apenas um timbre grave e sensual, como há poucos – Ana Moura transforma instantaneamente em fado qualquer melodia a que empreste a sua voz. O último álbum de originais, “Desfado”, é o corolário de um caminho próprio em que o fado se consegue libertar das suas mais apertadas grilhetas.

 Ana Moura tem a coragem de ousar, de eliminar as zonas tampão entre o fado e a restante música popular…Desfado, o 5.º álbum originais de Ana Moura, representa um momento de viragem na carreira da artista. A fadista apostou em nomes da nova geração de compositores nacionais (como Manuel Cruz dos Ornatos Violeta, Márcia, Pedro da Silva Martins dos Deolinda, Miguel Araújo dos Azeitonas, Luísa Sobral e António Zambujo) e em nomes consagrados da música portuguesa (como Aldina Duarte, Tózé Brito, Manuela de Freitas e Pedro Abrunhosa) para a criação dos temas. Para a produção Ana Moura foi buscar Larry Klein, o multi-galardoado produtor norte americano que no seu currículo tem trabalhos com Joni Mitchell, Herbie Hancock – que tem uma participação especial em Desfado - Madeleine Peyroux, Melody Gardot, Tracy Chapman, entre muitos outros.

O Azul da Malmequer

O Azul da Malmequer

Teatro/Baú dos Segredos

5 e 6 de Abril | Sexta e sábado | 21h30 | Pequeno Auditório

Entrada: 3 EUROS/ Quadrilátero Cultural: 1.5 Euros

M/6

Duração: 60 m

SINOPSE

 Era uma vez um papagaio de papel que se apaixonou por “uma” malmequer, que vivia num jardim. A flor também gostava do papagaio, mas ficava toda ciumenta por este voar lá nas alturas com os seus amigos, enquanto ela tinha de ficar presa à terra. Ela queria que ele ficasse sempre perto dela…

Uma obra baseada no conto “A Pipa e a Flor” de Ruben Alves, que nos fala da liberdade, do amor e do egoísmo.

  

FICHA TÉCNICA:
ENCENAÇÃO :João Regueiras /Ana Regueiras
ELENCO : Alunos da Classe A do Baú dos Segredos
DIRECÇÃO DE ACTORES . Ana Regueiras
ASSISTÊNCIA DE ENCENAÇÃO :Tiago Regueiras /Maria Miguel Quintelas
FIGURINOS & CARACTERIZAÇÃO  . Cármen Regueiras, Emília Silva Sofia Silva & Marta Silva
TEXTO :Maria Miguel Quintelas
LUZ & SOM : Equipa Técnica da Casa das Artes de Famalicão
PRODUÇÃO Casa das Artes & Baú dos Segredos 

Exposição Pintura do Italiano Davide Antolini na Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão

Exposição Pintura do Italiano Davide Antolini 

Título: Vida Nova 

De 6 a 30 de Abril, Foyer

 

Davide Antolini, natural de Verona (1946), apresentou a sua primeira exposição individual em Verona em 1965 na Casa de Julieta. Desde então, Já expôs os seus quadros em mais de 50 exposições individuais, tanto em Itália como noutros países. Desde os anos 70, pinta sobre temas da natureza e ecologia, sobre os fundamentos da filosofia da natureza de Schelling/Goethe e do pensamento pré-socrático. Estudiosos de estética e dos materiais utilizados na pintura. É professor, responsável pela cátedra de Técnicas de Pintura na academia de Belas Artes de Verona. Nesta exposição, Antolini apresenta-nos algumas de suas obras importantes em que prevalece o “escrever” (a escritura, o convite, a notícia), outros sobre o convívio, com referência especial à comida, tal como escreve Mario Allegri, “declinada nas suas várias formas de sociabilidade, sagrado e profano”.