quarta-feira, 1 de março de 2023

Cinema - CLOSE-UP – Episódio 7.2 | Casa das Artes de Famalicão

 CLOSE-UP – Observatório de Cinema de Famalicão

Episódio 7.2 – 4,  8 e 14 de Março

Na segunda réplica do sétimo episódio (mais em www.closeup.pt), voltarmos a juntar a Cidade Cinema, com propostas para escolas e para o público geral:

(1) As animações Coração de Fogo e A Canção do Mar, e a ascensão e queda escrita nas redes sociais no Arthur Rambo de Laurent Cantet, são as propostas para o público escolar;

(2) Voltamos às Histórias do Cinema deste episódio, ao moderno Antonioni e ao profano Pasolini, para uma tarde de sábado com dois filmes de 1964, com comentários de Elisabete Marques, poeta e investigadora.

 

4.Mar – 15h00 (PA) – O DESERTO VERMELHO de Michelangelo Antonioni

Psicologicamente abatida e insatisfeita, Giuliana envolve-se com Corrado, colega do seu marido, que dirige uma fábrica. Mas não consegue apaziguar a sua inquietação. O primeiro filme a cores de Antonioni marca também a sua passagem dos dramas sociais subjectivos para a representação do mundo através dos olhos da protagonista, interpretada por Monica Vitti. “É muito simplista, como alguns o fizeram, dizer que acuso este mundo industrializado, inumano, onde os indivíduos são esmagados até à nevrose. Pelo contrário, a minha intenção foi traduzir a beleza deste mundo onde mesmo as fábricas podem ser muito belas.” (Michelangelo Antonioni)

Título original: Il Deserto Roso (Itália, 1964, 115 min.)
Realização: Michelangelo Antonioni
Interpretação: Monica Vitti, Richard Harris, Rita Renoir
Classificação: M/16

Red Desert is a 1964 film directed by Michelangelo Antonioni and starring Monica Vitti. The story follows a troubled woman (Vitti) living in an industrial region of Northern Italy following a recent automobile accident.

 

4.Mar – 17h30 (PA) – O EVANGELHO SEGUNDO S. MATEUS de Pier Paolo Pasolini

Drama bíblico inovadoramente naturalista e despojado, com a vida de Cristo recontada a partir do Evangelho segundo Mateus. As parábolas, os primeiros discípulos, a revolta, a determinação, os milagres, a intolerância, a solidão e a impaciência. Assim Jesus conseguiu uma legião de seguidores e inimigos, segundo o Evangelho de São Mateus. Nesta obra maior, o realizador italiano Pier Paolo Pasolini apresenta-nos um Cristo completamente distinto do estilo ‘épico’ com que o cinema o vinha caracterizando; um Cristo solar que se faz acompanhar da música de Bach, enquanto a Virgem é interpretada pela mãe do próprio autor.

Título original: Il Vangelo secondo Matteo (Itália, 1964, 130 min.)
Realização: Pier Paolo Pasolini
Interpretação: Enrique Irazoqui, Susanna Pasolini, Ferruccio Nuzzo
Classificação: M/12

The Gospel According to St. Matthew is a 1964 Italian film in the neorealist style, written and directed by Pier Paolo Pasolini.

 

8.Mar – (10h00, GA) – CORAÇÃO DE FOGO de Laurent Zeitoun, Theodore Anthony Lee Ty (para escolas, 1.º e 2.º ciclo)


Desde criança, Georgia Nolan tem apenas um sonho: tornar-se bombeiro, tal como o pai. Infelizmente, a atividade está vedada às mulheres na Nova Iorque de 1930. Mas, quando os bombeiros da cidade começam a desaparecer numa série de incêndios misteriosos nos teatros da Broadway, Georgia vê uma oportunidade de ouro. Disfarça-se de "Joe", e junta-se à equipa de bombeiros improvisados encarregados de deter o incendiário.

Título original: Fireheart (Canadá, 2022, 90 min)
Realização: Laurent Zeitoun, Theodore Anthony Lee Ty
Interpretação: Olivia Cooke, William Shatner, Laurie Holden, Kenneth Branagh
Classificação: M/6

Cinema screenings for schools: Fireheart is a 2022 animated film. The plot follows a 16-year-old who dreams to become the world's first female firefighter.

 

8.Mar – (14h30, GA) – ARTHUR RAMBO de Laurent Cantet (para escolas, 3.º ciclo e secundário)


A vida parece sorrir a Karim D (Rabah Nait Oufella), um jovem escritor tornado celebridade depois do êxito da sua última obra. Isto até alguém descobrir que, algum tempo antes, e sob o pseudónimo de Arthur Rambo, partilhara no Twitter uma série de conteúdos de teor anti-semita e homofóbico. De um momento para o outro, Karim vê-se ostracizado pelos seus amigos e odiado pela opinião pública, que o converte numa espécie de bode expiatório de todas as desgraças do mundo. Inspirado numa história verídica, um filme dramático sobre a efemeridade da fama e os perigos das redes sociais, com assinatura de Laurent Cantet (“Recursos Humanos”, “A Turma”)

Título original: Arthur Rambo (França, 2021, 85 min.)
Realização: Laurent Cantet
Interpretação: Rabah Nait Oufella, Sofian Khammes, Antoine Reinartz, Anaël Snoek
Classificação: M/12

Cinema screenings for schools: Arthur Rambo is a French a film freely inspired by the story of Mehdi Meklat.

 

 

14.Mar – (10h00, Teatro Narciso Ferreira) – A CANÇÃO DO MAR de Tomm Moore (para escolas, 1.º e 2.º ciclo)


Ben e Searsha vivem com o pai na parte superior de um farol numa pequena ilha. Para os proteger dos perigos do mar, a avó leva-os para a cidade. Ben descobre que a sua irmã mais nova é uma Selkie, uma fada do mar, cuja canção pode libertar seres mágicos do destino a que os condenou uma bruxa. Inspirado em vários mitos do folclore irlandês, "A Canção do Mar" conta com a realização de Tomm Moore que, com este filme, se viu nomeado pela segunda vez para o Óscar de Melhor Filme de Animação, depois de o ter sido com "The Secret of Kells" (2009), a sua estreia em cinema.

Título original: Song of the Sea (DIN/BEL/IRL/LUX/FRA, 2014, 90 min.)
Realização: Tomm Moore
Interpretação (vozes): Rui Mendes, Luisa Cruz, Custódia Gallego
Classificação: M/6

Cinema screenings for schools: Song of the Sea, an animated film, follows the story of a 10-year-old Irish boy named Ben who discovers that his mute sister Saoirse is a selkie who has to free faerie creatures from the Celtic goddess Macha.

 

Bilheteira Sessões
Geral: 2 euros
Cartão quadrilátero: 1 euro
Entrada livre: estudantes, seniores, associados de cineclubes

terça-feira, 28 de fevereiro de 2023

Orpheu - estreia | Casa das Artes de Famalçicão

 


Orpheu, estreia

Uma produção da Ordem do O, em coprodução com a Casa das Artes de Famalicão e a Oficina / Centro Cultural Vila Flor
Ópera Experimental/ Dança

10 de Março | Sexta-feira | 21h30 | Grande Auditório

Entrada: 6 euros. Estudantes e Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos): 3 Euros

M/12

Duração: 130 min

Estabelecendo uma relação entre a obra literária mitológica de Ovídio, a dança e a composição sonora eletrónica, partimos do mito de Orpheu para a criação de uma peça operática. Num encontro de diversas personagens órficas reflete-se sobre a dicotomia entre o tangível e o intangível, o tempo presente e o ausente, o individual e o coletivo, explorando novas contraposições estéticas e linguagens corporais.

Ficha Artística

Direção artística, coreografia e espaço cénico: Pedro Ramos

Texto original: Hélia Correia

Interpretação: Tiago Barbosa, Sara Belo, Vitor Alves da Silva, Mara Morgado, Helena Vasconcelos, Fern Katz e Miguel Sobral Curado

Assistência artística: Sandra Rosado

Composição musical: Pedro Ramos e Miguel Sobral

Consultoria à composição musical: Paulo Rodrigues

Desenho de luz e apoio na construção cenográfica: Gonçalo Lobato

Desenho de som: Tiago Jonatas

Co-criação e construção cenográfica: Mariana Ramos

Coordenação da construção cenográfica: Silveira Cabral

Figurinos: Jordann dos Santos e Vitor Alves da Silva

Produção Executiva: Raquel Belchior

Apoio à Produção: Bruno Esteves

Co-Produção: Casa das Artes de Famalicão e A Oficina/ CCVF

Apoios: Teatro da Comuna, Estúdios Victor Córdon, Centro de Interpretação de Monsanto, Performact, Trilhos Verdes.

A Ordem do O é uma estrutura financiada pela Câmara Municipal de Lisboa

 

Orpheu, an opera by Ordem do O, that uses the myth of Orpheu by Ovídio, in a relation between dance and an electronic soundtrack

 








Espetáculo de cocriação artística com a Comunidade - Poema - Momento - Artistas Independentes | Teatro Narciso Ferreira

 Poema

Momento - Artistas Independentes

 25 março

sábado . 18:00

público em geral

 27 março

dia mundial do teatro

segunda . 18:00

público em geral

 espetáculo de cocriação artística com a Comunidade 

 M/14 . duração 60’

Ficha Artística

produção Momento – Artistas Independentes

direção artística, criação e encenação Diogo Freitas

dramaturgia Filipe Gouveia

Interpretação intérprete a definir e comunidade de Vila Nova de Famalicão Lousado, Esmeriz e Cabeçudos

desenho e operação de luz Pedro Abreu

sonoplastia Cláudio Tavares

operação de som António Cardoso

financiamento Programa Há Cultura 2023-2025 / Câmara Municipal de Famalicão

O espetáculo “POEMA” nasce como uma necessidade de repensar o território de Famalicão, berço da Momento Artistas Independentes, em especial as tradições. O que é que é a Casa Portuguesa? O que é a tradição? O que são os costumes? O espetáculo proposto tem como ponto de partida a procura da identidade da Casa Portuguesa, de reflexão identitária do que é crescer em determinado território e do que é que é a Família Tradicional Portuguesa. Este é um espetáculo-jantar: porque é ao jantar que a família se reúne, que a família fala e, é ao jantar que a partilha acontece, onde o texto é criado com as pessoas da comunidade e do território.

Cinema - Close-Up 7.2 | Teatro Narciso Ferreira

 Close-Up 7.2 | Cinema

No Teatro Narciso Ferreira

 

A Canção Do Mar

de Tomm Moore

14 março

terça . 10:00

sessão para escolas

 Título Original

Song of the Sea

DIN/BEL/IRL/LUX/FRA, 2014, 90 min, 100 min, M/6

 

Ben e Searsha vivem com o pai na parte superior de um farol numa pequena ilha. Para os proteger dos perigos do mar, a avó leva-os para a cidade. Ben descobre que a sua irmã mais nova é uma Selkie, uma fada do mar, cuja canção pode libertar seres mágicos do destino a que os condenou uma bruxa. Inspirado em vários mitos do folclore irlandês, "A Canção do Mar" conta com a realização de Tomm Moore que, com este filme, se viu nomeado pela segunda vez para o Óscar de Melhor Filme de Animação, depois de o ter sido com "The Secret of Kells" (2009), a sua estreia em cinema.

 

O Incrível Maurice

de Toby Genkel

 18 março

sábado . 16:00

sessão para famílias

 Título Original

The Amazing Maurice

Alemanha, Irlanda, 2022, 85 min, M/6

Todas as cidades em Discworld conhecem as histórias sobre ratos e flautistas, algo que Maurice - um sábio gato de rua - e o seu bando de ratos educados (e um miúdo estúpido) usam como simpático e modesto ganha-pão. Até ao dia em que se cruzam com alguém que toca uma melodia diferente. Agora, Maurice e os seus ratos têm de lidar um novo conceito: o mal.

 

I Wanna Dance With Somebody

de Kasi Lemmons

 18 março

sábado . 21:30

cinema de grande público

Título Original

I Wanna Dance With Somebody

EUA, 2022, 145 min, M/12


Desde que era apenas uma menina do coro de New Jersey até à carreira mundial como uma das artistas mais vendidas e premiadas de todos os tempos, "I Wanna Dance With Someboby" transporta o público numa viagem pungente e emocional pela vida e carreira de Whitney Houston, através dos espectáculos e dos êxitos mais populares, do sucesso e dos dramas que preencheram a sua vida.

Tomás Wallenstein | Teatro Narciso Ferreira.



4 março, sábado . 21:30

piano e voz: Tomás Wallenstein

É um dos compositores e letrista dos Capitão Fausto, uma das bandas mais relevantes do atual panorama musical português. Tomás desde muito novo revelou uma curiosidade para com os mais variados instrumentos, tocando piano, violino, baixo, guitarra e bateria.  A par da sua carreira com os Capitão Fausto e inúmeras colaborações, destaca-se também por ser um dos criadores da Cucamonga, editora responsável pelo lançamento de artistas como GANSO, Luis Severo, Zarco, Reis da República ou Rapaz Ego. Num espírito exploratório, o repertório sugerido é uma compilação de versões de outros autores, compositores ou poetas.

quinta-feira, 23 de fevereiro de 2023

Cinema fevereiro | Teatro Narciso Ferreira

 Cinema

 Teatro Narciso Ferreira


 - Estranho Mundo

de Don Hall

 25 fevereiro


sábado . 16:00

sessão para famílias

Título Original

Strange World

EUA, 2022, 100 min, M/6

Os Clades, lendária família de exploradores afetada por desavenças, viajam pelas profundezas de uma terra desconhecida e traiçoeira onde criaturas fantásticas os aguardam, na mais recente produção da Disney. Searcher Clade, está fora da sua zona de conforto numa missão imprevisível. A seu lado estão Jaeger, pai de Searcher; Ethan, o filho de 16 anos de Searcher, ansioso por aventura; Meridian Clade, piloto talentosa e parceira de Searcher; e Callisto Mal, a destemida líder de Avalonia.

 - Pinóquio

de Guillermo del Toro e Mark Gustafson

 25 fevereiro

sábado . 21:30

sessão para grande público

 Título Original

Guillermo del Toro's Pinocchio

EUA, 2022, 110 min, M/12





Uma nova versão do clássico infantil criado por Carlo Collodi em 1881 e publicado dois anos depois com ilustrações de Enrico Mazzanti. A contar a história do boneco de madeira que tanto queria ganhar vida e do velho Gepeto que ansiava ter um filho, estão os realizadores Guillermo del Toro (“O Labirinto do Fauno”, “A Forma da Água”) e Mark Gustafson (“The PJs”). Ewan McGregor, Cate Blanchett, John Turturro, Christoph Waltz e Tilda Swinton emprestam as suas vozes às personagens.

quarta-feira, 25 de janeiro de 2023

Collettivo 6tu (Itália) - Krama \ Teatro Narciso Ferreira.


Collettivo 6tu (Itália)

Krama

Residências Artísticas

TNF & INAC Instituto Nacional de Artes de Circo

circo contemporâneo

M/6 . duração 30' 

17 fevereiro sexta . 10:30 espetáculo (estreia) + conversa | sessão para escolas (1º ciclo)

18 fevereiro sábado . 21:30 - espetáculo (estreia) + conversa - público em geral

 Ficha Artística

criação e interpretação Collettivo 6tu / Sara Frediani (IT), Carlos Rodrigo Parra Zavala (MEX), Emanuel Caro (ARG), Campion Alessandro (IT) , Rachele Grassi (IT), Eleni Fotiou (GR)

coprodução Centro de produção BlucinQue/Nice

tutoria artística Alessandra Simone

olhar externo e ajuda técnica Gabriel Taiar

desenho luz Marco Albanese

direção técnica de circo Arian Miluka

produção INAC – Instituto Nacional de Artes do Circo

coprodução Teatro Narciso Ferreira [Casa das Artes de Famalicão]

No âmbito da parceria estratégica com a Rede Artes Performativas de Famalicão “SOBRE O PALCO”, o TNF inicia em 2023 um projeto de Residências Artísticas Internacionais com o INAC – Instituto Nacional de Artes do Circo, proporcionando um espaço de criação para artistas emergentes e fomentando o diálogo da estética do circo contemporâneo com a comunidade local. Com curadoria geral INAC, as companhias foram selecionadas por Open Call e estarão em residência no Teatro Narciso Ferreira, apresentando-se para escolas e para público em geral, com uma conversa pós espetáculo.

 

 

Os artistas de Coletivo 6tu nasceram de experiências vividas na Fundação Cirko Vertigo (IT) e Circo Zoé (IT).

 

“Tudo funciona graças ao equilíbrio entre os elementos. Não há prevalência de um elemento em detrimento do outro, mas tudo permanece porque cada componente dá e recebe as suas emoções. A confiança mútua permite criar atmosferas harmónicas nas quais é possível compreender a energia, companheirismo, apoio. Todos os ingredientes essenciais para a criação de um caminho compartilhado e sólido. Diferentes personalidades que se fundem para criar situações novas e únicas.”

Ana Pinhal - Quarteto de Fado Tradicional | Teatro Narciso Ferreira

 



Ana Pinhal

Quarteto de Fado Tradicional

4 fevereiro, sábado . 21:30

música . fado

Ana Pinhal nasceu em 1980 em Leça da Palmeira, Portugal. Desde cedo a música, bem como outras artes, fazem parte da sua vida, tendo integrado o grupo musical BoiteZuleika, entre outros projetos. Teve aulas de formação musical e canto com Ana Celeste Ferreira. Entre 2007 e 2010, cursou Cante Flamenco na Fundación Cristina Heeren, em Sevilha. Em 2008, com Francisco Almeida (guitarra flamenca), inicia o projeto Fado Violado; lançando o seu primeiro disco, “A Jangada de Pedra”, em 2015. A par do projeto Fado Violado, Ana Pinhal foi fadista residente na Casa da Mariquinhas e Taberna Real Fado no Porto, e integra o grupo Fado in Porto, nas Caves Calém, em Vila Nova de Gaia. Apresentou-se ao vivo em Portugal, Espanha, França, Holanda, Roménia, Bulgária, Hungria e Índia. É considerada como uma das novas vozes em maior ascensão dentro do Fado, tendo feito a abertura da Saison Croisée Portugal França na Philarmonie de Paris,  a 11  de fevereiro de 2022.

Ana Pinhal cantadeira

André Teixeira viola de fado

João Martins guitarra portuguesa

Sérgio Marques viola baixo

Lullaby - Espetáculo para bebés | Casa das Artes de Famalicão .

 


Lullaby

Espetáculo para bebés

25 de Fevereiro |Sábado| 11h00, 15h00| Pequeno Auditório | Para Famílias

   Entrada: 5 euros para adulto, com entrada livre para a criança

Duração: 30 min

 Copélia é acordada pelo sapateiro da aldeia, aos poucos a boneca ganha vida e dança, dança, dança e vai parar ao mercado de um país misterioso onde histórias e canções contam a sua maravilhosa aventura. Copélia acorda e adormece ao ritmo da música. O sonho e a realidade confundem-se em textura, cor e sabores. O espectáculo Lullaby parte de um cruzamento do bailado “Copélia" e do conto a “A Lagarta Comilona”, de Eric Carl, baseando-se na construção de estímulos sensoriais, em particular daqueles que partem de elementos naturais como as frutas as cores e os legumes.

Criação: Paulo Lage            

Processo colaborativo: Carolina Branco, Cheila Lima, Chris Santos e Sofia Loureiro

Concepção Plástica: Samantha Silva

Fotografia: Sofia Berberan

Produção Executiva: PlageTeatro

 Lullaby, a program for babies

Ao Encontro da Alegria obras de Fernando Lapa: lançamento do disco com Carla Caramujo, soprano / Duarte Pereira Martins, piano /Nuno Cardoso, violoncelo/ Miguel Costa , clarinete | Casa das Artes de Famalicão.



 Ao Encontro da Alegria de Fernando Lapa: lançamento do disco

Carla Caramujo, soprano / Duarte Pereira Martins, piano, Nuno Cardoso, violoncelo e Miguel Costa , clarinete,

25 de fevereiro | sábado|21h30 | Grande Auditório

Musica

Entrada: 4 euros. Estudante, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir dos 65 anos): 2 Euros

M/6

Duração: 80 min

 “Sempre que trabalho sobre um texto, a escrita musical decorre inteiramente das palavras e das teias que elas urdem no interior dos poemas.” É desta forma que Fernando Lapa nos descreve o processo criativo referente a “ao encontro da alegria”, ciclo para canto e piano, com textos de Nuno Higino, que será ouvido em público pela primeira vez neste concerto e que dá nome ao mais recente CD da colecção discográfica melographia portugueza, do MPMP Património Musical Vivo. Além dele, Carla Caramujo propõe-nos um percurso sentimental que a liga à música do compositor de Vila Real, tão profundamente ligado à poesia e, portanto, ao canto.

Carla Caramujo, soprano

Duarte Pereira Martins, piano, Nuno Cardoso, violoncelo e Miguel Costa, clarinete.

 Programa:

- Imagem. (2015)
Para soprano e piano. Poema de Miguel Torga

- Ao encontro da Alegria. (2020, estreia absoluta)
Ciclo de seis canções para soprano e piano. Poemas de Nuno Higino

 O lançamento do disco “Ao Encontro da Alegria”, além do concerto terá uma conversa com o compositor, Fernando Lapa.

 A concert by Carla Caramujo e Duarte Pereira Martins in a program that includes “Ao Encontro da Alegria”, by the composer Fernando Lapa

Dramoletes _ estreia | Casa das Artes de Famalicão.

 


Dramoletes _ estreia

Encenação de Manuel Tur

Coprodução: Casa das Artes de Famalicão e ACE Escola de Artes de Famalicão

Teatro

23 e 24 de Fevereiro | quinta e sexta-feira | 21h30| Grande Auditório

Entrada: 4 euros. Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos): 2 Euros

 M/12

Duração: 80 min

Estes DRAMOLETES (palavra inventada por Bernhard) caracterizados por uma forma breve ou peça curta, são um conjunto de sete “omeletas”, uma omeleta de omeletas, todas elas aliás de composição diversa além da brevidade temporal e da concisão dramática. Estaremos perante um teatro político? Certamente, mas na sua melhor forma, isto é, teatro não panfletário, teatro de uma identificação a cru das taras pós-modernas do conservadorismo que, como mentalidade e poder, continua nesta Europa do pós-guerra a ser parte dos seus climas mentais em variados territórios e a governá-la em conúbio com o pior dos fanatismos. Político, portanto, no sentido mais nobre, o da revelação clara do que os meios de desinformação sempre relativizam: camuflar o que é monstruoso, bestial e tido como normal, ou pela ausência de notícia ou pelo excesso da sua exposição. Quanto mais se espectaculariza mais opacificação se alcança, quanto mais se repete a ferida em espetáculo, sensacionalismo, menos se dá perceber. Eis a contra estratégia dos dramoletes: fazer o retrato indesmentível do pior da história europeia como vida coetânea e normalidade aceite, o nazismo, num gesto corajosamente acusador para quem entre eles inevitavelmente vive.

 Ficha Artística

Texto: Thomas Bernhard
Tradução: Fernando Mora Ramos e Isabel Lopes

Encenação: Manuel Tur

Elenco: Alexandra Sousa, Beatriz Cardoso, Beatriz Paquete, Beatriz Pelayo, Carminho Postiga, Carolina Figueiredo, Catarina Coelho, Emanuel Mirra, Filipa Morim, Lara Maio, Lemos, Leonor Neto, Luísa Araújo, Lukas, Márcia Rodrigues, Margarida Pinto, Margarida Teixeira, Maria Cunha, Maria Nogueira, Mariana Casqueira

Cenografia: Ana Gormicho

Figurinos e Adereços: Ana Isabel Nogueira

Iluminação: José Saraiva

Operação de luz: José Saraiva

Sonoplastia: Joel Azevedo

Operação de som: Joel Azevedo

Fotografia de Cena: José Caldeira

Cabelos: José Resende

Direção de Produção: Glória Cheio

Produção: Rui Bezerra

Coprodução: Casa das Artes de Famalicão e ACE Escola de Artes de Famalicão

Teatro

Dramoletes, a play by Thomas Bernhard, staged by Manuel Tur

Cinema - BABYLON de Damien Chazelle Casa das Artes de Famalicão

 



Entrada: 4 EUROS

Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir dos 65 anos): 2 euro

 BABYLON de Damien Chazelle

18.Fev. Sábado – 15h00 /21h30 – Grande Auditório

Crónica da indústria cinematográfica norte-americana em finais dos anos de 1920, centra-se na ascensão e na queda de um conjunto de personagens, históricas e ficcionais, durante a transição dos filmes mudos para os sonoros. Um mundo de excentricidade, ambição desmedida e desenfreada decadência que marcou o início dos anos de ouro em Hollywood. Com Margot Robbie, Brad Pitt, Tobey Maguire, Flea, Lukas Haas, Eric Roberts, Diego Calva, Jean Smart, Jovan Adepo e Li Jun Li.

Titulo Original: Babylon (EUA, 2022, 180 min)

Classificação: M/12

 Babylon is a 2022 American film directed by Damien Chazelle. Its plot chronicles the rise and fall of multiple characters during Hollywood's transition from silent to sound films in the late 1920s.

Miguel Araújo – Casca de Noz | Casa das Artes de Famalicão.

 


Miguel Araújo – Casca de Noz

11 de fevereiro | sábado |21h30 | Grande Auditório

Musica

Entrada: 20 euros. Estudante, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir dos 65 anos): 10 Euros

M/6

Duração: 80 min

 Em 2019 dei a volta ao país numa digressão de auditórios a que chamei de "Casca de Noz". Eu, sem guião, sozinho no palco, amparado pelos meus instrumentos e pelas minhas músicas. A aventura passou pelas principais salas do país e culminou com sessão dupla no Coliseu do Porto. Na altura ainda só ia a meio do que é a minha discografia editada. Sinto que já justifica uma nova temporada. De quando em quando as minhas músicas sentem vontade de se passearem por aí da forma que vieram ao mundo. E eu tenho muitas que ainda não toquei ao vivo. Venham!

A solo concert by Miguel Araújo, in the tour called Casca de Noz

Auto da Barca do Inferno _ estreia | Casa das Artes de Famalicão


Auto da Barca do Inferno _ estreia

Produção: AGON / Momento - Artistas Independentes

Coprodução: Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão

Teatro

9 de Fevereiro|quinta-feira (10h00 / 15h00, para escolas) | Grande Auditório

10 de Fevereiro|sexta-feira (10h00, para escolas) | Grande Auditório

Entrada livre sujeita à inscrição prévia das escolas

 M/6

Duração: 60 m

 "À barca, à barca da vida"

Nesta famosa alegoria de Gil Vicente vemos aqui julgadas várias almas. Almas que seguiram caminhos distintos na Terra e que chegaram a um ponto de não retorno. Qual será o fim destes seres? Será a pura Barca da Glória guardada pelo Anjo o veículo que os levará ao grandioso fim? Ou será a suja e espaçosa Barca do Inferno guardada pelo sarcástico Diabo? Na obra destacam-se não só os percursos e ações de cada "figura-tipo", mas também a identificação e a intemporalidade, recorrendo à dramatização, à tecnologia e à música como estratégias de aproximação desta obra datada ao público escolar jovem. Num mundo em que cada vez mais cada ação do Homem é julgada por tudo e todos, o "Auto da Barca do Inferno" não fica indiferente à evolução dos tempos, justificando o porquê de ser uma obra ainda muito analisada no percurso escolar dos jovens.

 Ficha Artística

Encenação: Filipe Gouveia

Composição e música ao vivo: Paulo Pires

Interpretação: Bárbara Correia, Francisco Lima, Luísa Alves e Sara Maia

Conceção Plástica: Diogo Freitas

Desenho e Operação de Luz: Pedro Abreu

Músicos: Paulo Pires (piano); Luís Correia (baixo); Tiago Baldaia (Percussão)

Operação de Som: António Cardoso

Produção: AGON / Momento - Artistas Independentes

Coprodução: Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão

Auto da Barca do Inferno, written by Gil Vicente, for schools by Momento – Artistas Independentes.