Encanto - filme| Casa das Artes de Famalicão.

Encanto (versão portuguesa)

18 de Dezembro, 10h30/15h00/18h00, Pequeno Auditório

A história de uma família extraordinária, os Madrigais, que vivem escondidos numa casa mágica nas montanhas da Colômbia, numa cidade vibrante e maravilhosa chamada Encanto. A magia de Encanto abençoou todas as crianças da família com um dom único, de superforça ao poder de curar - todas, exceto uma, Mirabel. Quando Mirabel descobre que a magia em torno do Encanto está em perigo, decide que ela, a única Madrigal comum, pode ser apenas a última esperança da sua família excepcional. Uma produção dos estúdios da Disney.

Título Original: Encanto (EUA, Colombia / 2021 / 100 min)

Realização: Byron Howard, Jared Bush, Charise Castro Smith

Classificação: M/6

RUI VELOSO TRIO | Casa das Artes de Famalicão - 20 anos.

RUI VELOSO TRIO

Música

17 e 18 de Dezembro | Sexta-feira e Sábado| 21h30 | Grande Auditório

Entrada: 20 euros. Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir dos 65 anos): 10 Euros

M/6

Duração: 90 m

Cantor, compositor e guitarrista, Rui Veloso deixou-se encantar pelo mundo da música aos 6 anos, altura em que aprendeu a tocar harmónica. Mais tarde, influenciado pelos seus ídolos BB King e Eric Clapton, edita o seu primeiro álbum que o viria a projetar no panorama musical. Ar de Rock, que completa este ano 40 anos, foi um êxito estrondoso e Chico Fininho ficaria para sempre como um dos maiores sucessos do artista e do letrista Carlos Tê. Mas hoje os sucessos somam-se num longo repertório como Porto Sentido, Não há estrelas no céu, A Paixão (Segundo Nicolau da Viola), Porto Côvo, entre muitos outros, atualmente referências da música popular portuguesa.

Atelier Baú dos Segredos | Classe A - O Beco e Classe B - Ensaio Sobre a Empatia | Casa das Artes de Famalicão - 20 anos.

 

Ensaio Sobre a Empatia

Baú dos Segredos|Classe B

13 e 14 de Dezembro| segunda e terça-feira | 21h30| Pequeno Auditório

Teatro

Entrada: 3 euros e Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos): 1.5 Euros

M/6

Duração: 45 min

sinopse

A empatia envolve três componentes: afetivo, cognitivo e reguladores de emoções. O componente afetivo baseia-se em compartilhar, e na compreensão de estados emocionais de outros. O componente cognitivo refere-se à capacidade de deliberar sobre os estados mentais de outras pessoas. "

Um ensaio sobre a dificuldade e o caminho a percorrer, para que a empatia possa existir, mesmo quando os seus três componentes teimam em faltar.

ficha técnica

Dramaturgia: Mafalda Soares

Texto: Ana J. Regueiras e Mafalda Soares

Interpretação: Alunos da Classe B do Baú dos Segredos

Encenação: Alunos da Classe B do Baú dos Segredos com supervisão de Ana J. Regueiras

Desenho de Luz: João Regueiras e Ana Regueiras

Figurinos e Caracterização: Cármen Regueiras

Produção: João Regueiras e Casa das Artes de Famalicão

O Beco

Baú dos Segredos|Classe A

15 e 16 de Dezembro| quarta e quinta-feira | 21h30| Pequeno Auditório

Teatro

Entrada: 3 euros e Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos): 1.5 Euros

M/6

Duração: 60 min

sinopse

Uma cidade idêntica a muitas outras cidades. Um beco mal-afamado onde o lixo se amontoa, por aqui e por ali…e putos. O Bando! Gente pequena arrancada aos sonhos, pelas agruras da vida. Miúdos da rua que, na falta da família, se juntam no bando, alimentados por uma miséria imensa e a esperança que um dia tudo mude. Os sonhos já são poucos e é difícil sonhar quando não se acredita… Mas, apesar do frio que corta as noites e da fome, há anjos que teimam em pintar o mundo de amor, que florescem, mesmo no meio do lixo!

ficha técnica

Dramaturgia: João Regueiras

Cenografia: Ana J. Regueiras e João Regueiras

Interpretação: Alunos da Classe A do Baú dos Segredos

Encenação: João Regueiras, Ana J. Regueiras

Assistência de Encenação: Marta Guimarães

Direção Musical: Rui Mesquita

Desenho de Luz: João Regueiras, Ana Regueiras

Figurinos e Caracterização: Cármen Regueiras

Produção: João Regueiras e Casa das Artes de Famalicão

A Última Refeição de António Cabrita Encenação de António Pires e Interpretação de Maria João Luís - coprodução | Casa das Artes de Famalicão

A Última Refeição de António Cabrita

Encenação de António Pires e Interpretação de Maria João Luís

Coprodução: Teatro da Terra, Casa das Artes de Vila Nova Famalicão, Teatro Municipal de Bragança e São Luiz Teatro Municipal

9, 10 e 11 de dezembro | Quinta-feira, Sexta-feira e Sábado | 21h30 | Grande Auditório

Teatro

M/12

Duração: 75 min

Entrada: 8 euros. Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos): 4 Euros

Helena dispõe os ingredientes sobre a banca e deita mãos à obra: preparar uma última refeição para Bert. Escolheu fazer-lhe frango na púcara com temperos à Mãe Coragem. Assim começa este monólogo interpretado por Maria João Luís, escrito por António Cabrita e encenado por António Pires.

Enquanto cozinha, Helena vai discorrendo sobre a sua vida com Bert: as grandes alegrias por partilharem de um transcendente sonho teatral e por se confiarem incondicionalmente no palco, numa sintonia que os levou ao êxito, e por outro lado o sofrimento com as traições conjugais, o carácter de pinga-amor do Brecht e a sua noção alargada de "família"; a dureza da vida no exílio; o difícil regresso a Berlim e o seu papel de "mãe" para manter Bert no equilíbrio propício às suas necessidades criativas.

Bert já está no caixão, mas ela ficou de responder à morte na manhã seguinte, para o substituir ou não, enquanto nesse caso, a Morte o ressuscitaria. Em desespero, resolveu fazer o prato que Bert mais gostava e que considerava digno de ressuscitar um morto - talvez assim ela não precise de se sacrificar, pensa.

 

Ficha técnica e artística

Texto: António Cabrita
Encenação: António Pires
Interpretação: Maria João Luís
Cenografia: José Manuel Castanheira
Composição e Direção musical: João Lucas
Desenho de luz: Pedro Domingos

Coprodução: Teatro da Terra, Casa das Artes de Vila Nova Famalicão, Teatro Municipal de Bragança e São Luiz Teatro Municipal

O Cábula e o Rouxinol – Ópera Infantil em estreia | Casa das Artes de Famalicão.

O Cábula e o Rouxinol – Ópera Infantil em estreia

Uma Coprodução MPMP Património Musical Vivo e Casa das Artes de Famalicão

3 de Dezembro | sexta-feira | para Escolas| 10h30 e 14h30

4 de Dezembro | sábado | para Famílias| 10h30 e 16h30

5 de Dezembro  domingo | para Famílias| 16h30

Entrada: 4 euros. Estudantes e Cartão Quadrilátero Cultural: 2 Euros

Ópera Infantil

M/6

Duração: 60 min

 Sinopse

Escrita em 1959, O cábula é considerada a primeira ópera infantil portuguesa. Composta por Fernando Corrêa de Oliveira, compositor portuense de quem se celebra o centenário do nascimento, serve de mote à sua reapresentação e gravação, a que se junta a estreia absoluta d’O rouxinol de Sérgio Azevedo, mini-ópera (ou “ópera de bolso”) escrita sobre o conto O rouxinol e o imperador da China de Hans Christian Andersen, e também especificamente pensada para ser não só apreciada como interpretada por crianças. Por isso, alunos da ARTAVE reúnem-se sob a batuta de Jan Wierzba, numa grande festa de primeiras descobertas. Para muitos, será esta a primeira incursão no mundo da ópera!

 Programa

O cábula (1959)

Fernando Corrêa de Oliveira, música e libreto

 O rouxinol (2021, estreia absoluta)

Sérgio Azevedo, música

sobre conto de Hans Christian Andersen

 

 Ficha Técnica

 Beatriz Maia, soprano

João Pedro Azevedo, contratenor

Alunos do Coro CCM

K2 Companhia de Dança / Ginasiano Escola de Dança, bailarinos

Coro e Orquestra Sinfónica da ARTAVE

Luís Machado, direção musical

 Mário João Alves, encenação

Leonor Carneiro, coreografia

Patrícia Costa, cenografia, figurinos e adereços

 Duarte Pereira Martins, produção

Luís Salgueiro, musicografia

 Coprodução: MPMP Património Musical Vivo, Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão

 Apoios: Ministério da Cultura / Direção-geral das Artes, ARTAVE, Ginasiano Escola de Dança

 O Cábula e o Rouxinol, an Opera for Children

EXPOSIÇÃO MANOEL DE OLIVEIRA, A COMUNIDADE | Casa das Artes de Famalicão.

TÍTULO: Foyer, de 7 de Outubro de 2021 (inauguração às 17h00) a 26 de Janeiro de 2022 Esta exposição propõe um percurso pelo cinema de Manoel de Oliveira, tendo por foco o modo como os seus filmes interrogam, de diferentes maneiras, a amplitude e os contornos da noção de comunidade. Declinando a questão a partir de distintos pontos de vista, a meio caminho entre a etnografia, a história, a sociologia, ou, ainda, a própria prática do fazer cinema (uma arte coletiva) e sondando os alicerces identitários, simbólicos, culturais que, ao longo de mais de oitenta anos, foram dando forma à comunidade nacional e moldando o seu imaginário, a obra do realizador foi sendo também um perspicaz barómetro crítico com o seu tempo. Organizada pela Casa do Cinema Manoel de Oliveira – Fundação de Serralves, com curadoria de António Preto, a exposição apresenta excertos de filmes e documentação pertencente ao Acervo do realizador, integralmente depositado em Serralves. A exposição que estará patente no foyer da Casa das Artes de Famalicão, de 7 de Outubro de 2021 a 26 de Janeiro de 2022, funciona como um prólogo para o episódio 6 do CLOSE-UP – Observatório de Cinema, dedicado ao mote da Comunidade, que decorrerá em vários espaços do Teatro Municipal, de 16 a 23 de Outubro. Anunciamos, também um programa educativo que incluirá: (1) uma formação para técnicos municipais e professores (6 horas) no dia 11 de Dezembro, das 10h às 13h e das 14h30 às 17h30; (2) uma oficina para famílias (16h00 às 18h00), com visita orientada à exposição para o público em geral (das 15h00 às 16h00), no dia 15 de Janeiro. Inscrições e informação para: casadasartes@famalicao.pt Curadoria: António Preto Produção: Casa do Cinema Manoel de Oliveira - Fundação de Serralves — Museu de Arte Contemporânea, Porto An exhibition about the community in the work of Manoel de Oliveira

Salvador Sobral: “bpm” | Casa das Artes de Famalicão 20 anos

Salvador Sobral: “bpm”

Música

27 de Novembro | Sábado | 21h30| Grande Auditório

Entrada: 15 euros. Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos): 7,50 Euros

M/6

Duração: 80 min

Salvador Sobral apresenta o seu mais recente álbum de estúdio. Com lançamento mundial a 28 de maio, “bpm” assinala a primeira vez que Salvador Sobral se aventura na edição de um disco composto inteiramente por originais de sua autoria, em parceria com Leo Aldrey, que assina também a produção do disco. “sangue do meu sangue”, o primeiro single extraído de um conjunto de 14 canções inéditas, já roda nas rádios e nas plataformas digitais.

«Tomo várias decisões nas diferentes áreas da vida durante as minhas insónias. Chamo-lhes IPs (insónias produtivas). O nome do álbum é fruto de uma IP. Numa reflexão sobre a música e a vida, chego à conclusão de que o elemento mais forte que as une são os bpm (batimentos por minuto). É o que nos dá vida, os batimentos do coração, e é o que dá pulso à música, o que a faz viver. Lembro-me sempre de quando estava no hospital: fazia vários eletrocardiogramas e, numa fase mais delicada, também havia um monitor que mostrava sempre os meus bpms. E isso, curiosamente,

transmitia-me uma sensação de familiaridade. Os bpms eram algo que eu conhecia bem da música. Assim foi, ficou ali decidido que o disco chamar-se-ia bpm. Já pude dormir em paz. Pelo menos nessa noite.»

Voz

Músicos:

Voz: Salvador Sobral

Contrabaixo: André Rosinha

Guitarra: André Santos

Bateria: Bruno Pedroso

Piano: Max Agnas

Desenho de iluminação Side Effects

Desenho de som Nelson Carvalho

Salvador Sobral with his latest album, bpm

CAPUCHINHO encenação de Paulo Lage | Casa das Artes de Famalicão 20 anos

Capuchinho

Teatro para bebés dos 6 meses aos 3 anos

27 de Novembro | Sábado| 11h00|15h00 |Pequeno Auditório

Entrada: 5 euros para adulto, com entrada livre para a criança

Duração: 25 m

O espectáculo "Capuchinho", com encenação de Paulo Lage, coreografia de Elsa Madeira, interpretação de Cheila Lima, Duarte Melo e Sofia Loureiro, cenografia de Ana Paula Rocha, figurinos de Mónica Cunha, Confeção de figurinos de Mestra Olga Amorim, adereços de Xana Capela, direção vocal de Silvia Filipe, Iluminação de Pedro Nabais, Som de Frederico Pereira e arranjos musicais de Carlos Garcia e Elmano Coelho, parte do conto de fadas “O Capuchinho Vermelho”, de Charles Perrault.

 “Mamã, avó, floresta, bolo.” A palavra dita, narrada a partir de um livro que se abre, sugere o poder transformador do cenário em imaginário. “Cuidado, lobo, perigoso.” A narradora-mãe adverte o desconhecido. E a Capuchinho-bailarina, em seu singular percurso, dança ao luar com o lobo mentiroso, na floresta que também é a casa da avó de boca tão grande que afinal era o lobo, que não era assim tão mau mas que tinha fome. O caçador ouve o grito e não mata, mas salva. A moral é apaziguadora.

Uma peça montada a partir de inesperados contrastes que servem para iluminar cada um dos seus elementos, personagens animadas, de carne e osso, e inanimadas, os objectos do cenário. A expressão corporal e a dança relevam o perfil da sonoridade da sílaba e da música. Quem consegue ficar indiferente ao maravilhoso Dueto de Gatos e à A Exaltação dos Animais?

A imagem, o movimento, o som e a palavra eximiamente sincronizados, num auto em que era uma vez uma história encantada, dramática e vivamente encantadora.

Jini Afonso

 “Capuchinho” is a babyhood program about good and evil

Bruno Gomes - Concerto de Piano | Casa das Artes de Famalicão 20 anos

Concerto de Piano

Bruno Gomes

Música

26 de Novembro | sexta-feira | 21h30 | Grande Auditório

Entrada: 4 euros. Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos): 2 Euros

M/6

Duração: 80 min 

sinopse

Depois da peregrinação pela Suíça, à semelhança de um dos seus compositores favoritos, o Bruno regressa a Casa, às suas origens familiares e musicais em Famalicão para apresentar, ao piano, um programa eclético e abrangente. Da profundidade de uma sonata de Beethoven a um Scriabin que rompe fronteiras musicais, até um imponente Liszt e um irreverente Kapustin, o jovem pianista explora, neste concerto, todas as possibilidades do piano e da expressão musical, onde o seu domínio técnico

do instrumento, a sua entrega à música e profundidade emocional não deixarão nenhum ouvinte indiferente. Reconhecido com inúmeros prémios nacionais e internacionais, Bruno Gomes Ferreira iniciou os seus estudos musicais aos 4 anos, na ArtEduca - Conservatório de Música de Vila Nova de Famalicão, estudou violoncelo e piano, prosseguiu os seus estudos no Conservatório Gulbenkian em Braga e finalizou em 2021 o seu mestrado em Genebra na Haute École de Musique, como bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian – Lisboa.

 Programa

L. V. Beethoven – Sonata º 31 op.110

    1. Moderato cantabile molto espressivo

    2. Allegro molto

    3. Adagio, ma non troppo - ; Allegro, ma non troppo

 Alexander Scriabin – Sonata nº 4 op.30

1.         Andante

2.         Prestissimo volando

Franz Liszt – Anos de Peregrinação II – Itália

    7. Après une lecture de Dante

Nikolaï Kapustin – Estudos de Concerto op.40

1.         Prelude

    7.   Intermezzo

    8.   Finale

 

 

A piano concert by Bruno Gomes

MULHERES – TRÁFICO, um espetáculo documental a partir de relatos de mulheres traficadas - encenação de Manuel Tur | Casa das Artes Famalicão 20 anos .

 

MULHERES – TRÁFICO, um espetáculo documental a partir de relatos de mulheres traficadas,
encenação de Manuel Tur.

Sessão para escolas: 18 de Novembro | Quinta | 15h00 | Grande Auditório

19 de Novembro |  Sexta-feira | 21h30 | Grande Auditório

Teatro

M/16

Duração: 70 min

Entrada: 4 euros. Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos): 2 Euros

Conversa com o publico no final.

COM

Ana Ramos, Beatriz Magano, Carolina Rocha, Cristiana Sousa, Gabriela Leão, Inês Pérola, Joana Mesquita, Joana Teixeira, Maria Teresa Barbosa, Maria Quintelas e Telma Cardoso

(as actrizes Ana Lemos, Joana Costa, Mariana Costa, Patrícia Gonçalves, Rafaela Sá, Sara Barros Leitão e Teresa Arcanjo fizeram parte do elenco original)

 DESENHO DE LUZ

Cárin Geada

MÚSICA

Blackseat Bingo

Tiago Simães & Marco Ferreira

 CO-PRODUÇÃO

11Zero2 e MDM - Movimento Democrático de Mulheres

PARCEIROS

ACE – Famalicão e Armazém 22

 AGRADECIMENTOS

Olga Dias, Sandra Benfica, Manuel Albano, Manuel Molarinho e Sofia Arriscado

SINOPSE

Em MULHERES-TRÁFICO (uma iniciativa do MDM – Movimento Democrático de Mulheres, desenvolvido no âmbito do seu projecto “ACT – Agir contra o Tráfco de Mulheres”) defrontamo-nos com um particularíssimo objecto teatral. Não só pela pungência do tema, mas pelo jeito cru com que dele se aproxima. Incomplacente de espírito e letra. Sempre. Sem volteios ou especiais meneios. 11 mulheres, 12 cadeiras, umas poucas folhas de papel e outras tantas garrafas de água. Zero personagens. Dispostas no nada. Simples actrizes expondo tumulares anonimatos. Em trânsito. Contra a insensibilidade. E o espaço da não-arte como revelação. Armados de acre despojamento cénico, Manuel Tur e seus rostos azorragam-nos, assim, a cada sentença — provando como a economia de meios pode bem resultar em acentuada concentração expressiva. E é por isso que, sobre dar voz — que pouco não seria —, MULHERES-TRÁFICO vem a restituir o pundonor de tão desvalidos nomes. Sem dirigismos, bem certo, mas jamais permitindo que deixemos de fazer dessa sua renúncia à fccionalidade coisa nossa também. 

 Mulheres-Tráfico  it’s a documentary play based on reports of trafficked women

Memória _ Estreia | Casa das Artes de Famalicão 20 anos

 Memória _ Estreia

Circo contemporâneo

Coprodução Instituto Nacional de Artes do Circo / Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão.

12 e 13 de Novembro | sexta-feira e sábado | 21h30 | Grande Auditório

Artes do Circo/ Circo contemporânea / cinema

Entrada: 4 euros. Estudantes, Cartão Quadrilátero Cultural e Seniores (a partir de 65 anos): 2 Euros

M/16

Duração: 50 min

 Sinopse

Memória é um projeto de circo contemporâneo, que visa estudar o que nos torna humanos: a capacidade de imaginar, e criar realidades que transformam e moldam as experiências de cada um. É uma breve exploração da estranha natureza da nossa consciência. Pretende-se por a “olho nu” a complexidade do cérebro e dos seus “transtornos” de forma natural, para os desmistificar, abordando-os através do circo contemporâneo.  Aprender a controlar os impulsos, emoções e tudo o que provém do mundo imaginário de cada ser humano não é uma tarefa fácil, mas é uma luta que travada diariamente. Será possível aprender a tirar proveito, dos “transtornos” humanos? Quem sabe o “pequeno” transtorno de cada um possa ser um super-poder?

 

Ficha artística e técnica
Cocriação e interpretação: Mauricio Jara e Bruno Machado
Cenografia: André Filipe Santos
Coordenação Técnica: André Borges
Desenho e operação de Luz: João Boban
Produção: Sara Lamares
Gravação e edição de trabalho cinematográfico: Ashleigh Georgiou
Cenografia e Figurinos: Lucala
Design Gráfico Video e Fotografia: Ashleigh Georgiou
Assessoria de imprensa: Joana de Belém

Co-produção: Instituto Nacional de Artes do Circo / Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão.
Apoio da Camara Municipal de Águeda e Erva Daninha
Apoio: República Portuguesa – Cultura / Direcção-Geral das Artes

Memória is a contemporary circus project, which purposes to study what makes us human

O Portal Encantado- direção Creuza Borges | Casa das Artes de Famalicão 20 anos

 

O Portal Encantado

Com direção de Creuza Borges

Teatro para bebés dos 6 meses aos 4 anos

6 de Novembro | Sábado| 11h00|15h00 |Pequeno Auditório

Entrada: 5 euros para adulto, com entrada livre para a criança

Duração: 30 min

 Um espetáculo especial que trás um enredo sensorial e lúdico para bebês de 6 meses a 4 anos.

O Portal Encantado apresenta a criação do Universo a partir do Átomo e suas combinações, dando origem à Matéria. A viagem passa pelo surgimento das estrelas, das galáxias, dos planetas, a Terra, os continentes, as florestas e o homem.

Explorando os efeitos de luzes e cores, a apresentação chega à Floresta Amazônica, trazendo para os pequeninos a exuberância de sua fauna e flora; apresentando-lhes

o índio, além de mitos, lendas e seres da Amazônia como o Boto, o Curupira, o canto do Uirapuru, a Arara Azul e a Boiuna , a cobra grande.

 Ficha Técnica e Artística

Ideia Original e direção do espetáculo: Creuza F Borges.

Assistente de direção e direção de bonecos: Ailton Rosa.

Elenco: Marisa Mainarte e Mônica Negro.

Direção de movimento: Júnior Lima.

Criação Cenográfica: Lucas Luciano e Sérgio Portella.

Produção de bonecos e adereços - Direção: Lucas Luciano.

Equipe: Tetê Ribeiro, Vivian Oliveira, Silas Caria, Sidnei Caria e Ailton Rosa.

Designer de luz: César Pivetti

Trilha e técnico de som: Carlos Henrique

Técnico de luz: Sérgio Portella

Co-criadores deste Espetáculo: Mônica Negro, Marisa Mainarte, Sérgio Portela, Ailton Rosa.

Assessoria de Imprensa: Verbena Comunicação

Produção: Dragão 7 - Produções Artísticas.

 

“O Portal Encantado” is a babyhood program about the origins of the universe

Aldara Bizarro: Somos Nós _ Estreia | Casa das Artes de Famalicão 20 anos.

Aldara Bizarro: Somos Nós _ Estreia

Projeto de experimentação e criação artística na área de dança em cruzamento com vídeo em contexto escolar para alunos do 10º ano

Dança

5 de Novembro | Sexta-feira| 21h30| Grande Auditório

Entrada: Entrada livre à lotação da Sala. É necessário ingresso de controlo dos lugares do Auditorio.

M/6

Duração: 50 min

 Sinopse

Somos Nós, é uma ação de criação artística de Aldara Bizarro que se insere no projeto Há Cultura | Cultura para Todos, promovido pelo Município de vila Nova de Famalicão e cofinanciado pelo Norte 2020, através do Fundo Social Europeu (FSE).

Somos Nós, é um projeto que se desenvolve com alunos do Agrupamento de Escolas D. Sancho I e com um grupo de profissionais de dança contemporânea, de vídeo e de música, que tem como objetivo apresentar a diversidade cultural que existe na escola, no sentido de alargar o conhecimento e de poder fruir da riqueza do que cada um traz de diferente.

A partir da prática e da transformação de danças tradicionais e da aplicação de ferramentas e técnicas utilizadas na criação de dança contemporânea, desenvolve-se um espetáculo em cocriação com os alunos, em que estes são simultaneamente bailarinos e criadores, que procura promover a harmonia e encantamento pela diversidade cultural.

Ficha Artística
Aldara Bizarro: Direção Artística e Coreografia
Filipe Moreira e Sofia Portugal: Dança
João Pinto: Vídeo
Pedro Salvador: Música

Biografia | Aldara Bizarro

Nasceu em Moçambique, em Maputo, em 1965. Estudou dança em Luanda, Lisboa, Nova Iorque e Berlim. Gosta de evidenciar os períodos em que estudou no Merce Cunningham Studio e no Movement Research (NYC), no Tanzfabrik (B), como sendo das fases mais ricas da sua formação. Como intérprete trabalhou com Paula Massano, Rui Horta, Paulo Ribeiro, Francisco Camacho e Madalena Victorino.  Começou a coreografar em 1990 com a peça Me Myself and Influências, premiada no IV Workshop Coreográfico da Companhia de Dança de Lisboa.  Faz parte do grupo da Nova Dança Portuguesa representado na Europália 91 e desde então, assina as suas peças, que têm sido apresentadas nas principais salas do País destacando nas suas obras a trilogia Love Series, Uma Bailarina, Projeto Respira, A Nova Bailarina, distinguida pelo jornal Publico como uma das melhores peças de 2011, e o Baile.  Como formadora trabalhou com o Forum Dança, Escola Superior de Dança, Centro Cultural de Belém, Fundação Calouste Gulbenkian, Centro Cultural Vila Flor, Artemrede e outros espaços culturais.  Foi diretora artística de Jangada de Pedra, estrutura de dança financiada pela DGArtes, durante 16 anos e foi nesse contexto que dirigiu e realizou, no LUX, em Lisboa, o Festival W.A.Y.  Atualmente desenvolve projetos para jovens e para a comunidade, cruzando a dança com outras artes, com enfoque na componente artística, social e pedagógica.   

“Somos Nós” it’s a project that is developed with the school community and a group of contemporary dance professionals