Nos dois Sentidos | Teatro Narciso Ferreira

 

Nos dois Sentidos

O Eixo do Jazz, Associação Luso-Galaica para a promoção do Jazz

música

M6 / duração 45’

 30 maio . sábado

18:00

espetáculo de cocriação artística

sessão para público em geral

 estreia

 Entrada Livre

A Residência Artística com a Comunidade #03 “Nos dois Sentidos” é um projeto de cocriação comunitária na área da Música, que se desenvolveu no território da Comissão Social Inter-Freguesia da Área Urbana - Calendário, V.N. Famalicão, Antas, Abade de Vermoim, Gavião e Brufe entre fevereiro e maio 2026, com direção artística d’O Eixo do Jazz. Tem a estreia prevista para 30 de maio, 18:00 no Teatro Narciso Ferreira, Riba de Ave, Famalicão.

 Este é o resultado da terceira de 10 residências artísticas na área da cocriação comunitária, que serão desenvolvidas no concelho de Vila Nova de Famalicão entre outubro de 2025 e maio de 2027, no âmbito do projeto Há Cultura 2024-2027, promovido pelo Município de Famalicão e cofinanciado pela União Europeia, através do NORTE 2030, tendo como objetivo a construção de projetos de cocriação artística com a comunidade local e grupos mais vulneráveis do território.

“Nos dois sentidos” é um projeto musical que nasceu do diálogo entre o jazz e as diversas orientações musicais da comunidade envolvida, desde o Flamenco ao Rap e Hip Hop, juntamente com os músicos d’O Eixo do Jazz Ensemble. Como o nome do projeto sugere, o trabalho de criação foi feito nos dois sentidos, isto é, o jazz adaptou-se à comunidade e a comunidade ao jazz.

Ficha Artística:
Direção Artística: Teresinha Sarmento, Pedro André, Anton Quintela
Interpretação: Teresinha Sarmento (voz), Pedro André (contrabaixo e baixo elétrico), Tiago Machado, (guitarra), Anton Quintela (bateria) e a comunidade
Desenho de Luz: Sílvio Sousa
Sonoplastia / Desenho de Som: João de Guimarães
Parceiros: Associação de Moradores do Bairro da Cal e Sons do Bairro
Agradecimento: Frankão e João Costa

Criação: O Eixo do Jazz, Associação Luso-Galaica para a promoção do Jazz
Promotor: Município de Famalicão
Cofinanciamento: União Europeia (Norte2030) e Município de Famalicão
Coprodução: Teatro Narciso Ferreira

Daniel Pereira Cristo - Malva Globo” | 2026 - V Aniversário Teatro Narciso Ferreira.

23 maio. sábado

 21:30

Público Geral: 6 euros . 3 euros para descontos em vigor

M6 / duração 45’

14h30-16h30

Oficina “Ritmos e Instrumentos Tradicionais Portugueses”

Mediação: Entrada gratuita sujeita à inscrição prévia via tnf@famalicao.pt

 Em 2026, o Teatro Narciso Ferreira celebra 5 anos desde a sua Inauguração. Ao longo do ano, e com o Mecenas Galeria Comercial Auchan Famalicão, propomos um ciclo de concertos que culminará no fim de semana de 10 de setembro de 2026. Este 5º concerto, dedicado à música tradicional Portuguesa, será com Daniel Pereira Cristo.

Depois do álbum de estreia - “Cavaquinho Cantado” - premiado com o Prémio Carlos Paredes em 2018 e do 2º álbum - "De Pernas para o Ar", Daniel Pereira Cristo apresenta “Malva Globo”, álbum totalmente cantautoral com o qual se encontra a comemorar uma década de carreira em nome próprio.

Lançado em 2026, “Malva Globo” é um “manifesto de liberdade criativa onde os cordofones portugueses, como o cavaquinho e a viola braguesa, libertam-se de molduras antigas para dialogar com o Jazz, o Fado e o Pop-Rock, construindo pontes sólidas entre tradição acústica e contemporaneidade”, segundo a Glam Magazine.

O espetáculo é antecedido por uma oficina orientada por Daniel Pereira Cristo que explorará a riqueza e diversidade dos ritmos e instrumentos tradicionais Portugueses, com particular foco nos cordofones (cavaquinho e viola braguesa) e no canto. Os participantes trabalharão ainda alguns temas para abertura do concerto.

Ficha Artística

Daniel Pereira Cristo: Cordofones e Voz

Carolina Gomes: Percussão

João Dantas Ferreira: Acordeão

Tiago Simães: Piano

Hélder Costa: Direção Artística

Nuno Loureiro: Desenho e Operação de Luz

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 [DT1]Para Posts:

Oficina Ritmos e Instrumentos Tradicionais Portugueses

Nesta oficina, Daniel Pereira Cristo conduz-nos numa viagem envolvente pela fascinante diversidade dos instrumentos tradicionais portugueses - verdadeiros tesouros da nossa identidade coletiva. Combinando momentos de conversa, música ao vivo e partilha de conhecimentos, histórias e curiosidades. Haverá particular foco nos cordofones (cavaquinho e viola braguesa) e no canto. Os participantes trabalharão ainda alguns temas para abertura do concerto.

 

 

Cinema Teatro Narciso Ferreira | Maio - Saltitões (versão portuguesa) de Daniel Chong e O Diabo Veste Prada 2 de David Frankel

Saltitões (versão portuguesa)

de Daniel Chong

16 de maio . sábado

16:00

famílias

>6, 100min

 Público Geral: 4 euros. 2 euros para descontos em vigor

Mabel, adora animais e usa uma nova tecnologia concebida de forma a fazer "saltar" a consciência humana para dentro de animais robóticos. Desta forma consegue comunicar com castores, descobrindo mistérios no mundo animal para além de tudo o que poderia ter imaginado. Uma produção Disney Pixar.

Título original: Hoppers (EUA, 2026)

 

 O Diabo Veste Prada 2

de David Frankel

16 de maio . sábado

21:30

>12, 120min

 Público Geral: 4 euros. 2 euros para descontos em vigor

 Miranda enfrenta o declínio da imprensa tradicional e a necessidade de garantir investimentos publicitários. Neste novo cenário, Miranda terá de confrontar Emily Charlton, a sua antiga assistente, que se tornou uma executiva influente num grande conglomerado de produtos de luxo, o tipo de anunciante que Miranda precisa para salvar a revista.

Título original: The Devil Wears Prada 2 (EUA, 2026)

Interpretação: Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt, Stanley Tucci

13 ways to let off steam - Companhia Oui Maybe (França) | Teatro narciso Ferreira.

 

Residências Artísticas

TNF & INAC Instituto Nacional de Artes de Circo

circo contemporâneo

 estreia

 - 8 maio

sexta . 10:30

Mediação: Entrada gratuita sujeita à inscrição prévia via tnf@famalicao.pt

 - 9 maio

sábado . 18:00

espetáculo + conversa

M/3 . duração 40'

Público Geral: 2 euros / 1 euro para descontos em vigor

No âmbito da parceria estratégica com a Plataforma de Artes Performativas de Famalicão “SOBRE O PALCO”, o TNF iniciou em 2023, um projeto de Residências Artísticas Nacionais e Internacionais com o INAC – Instituto Nacional de Artes do Circo, proporcionando um espaço de criação para artistas emergentes e fomentando o diálogo da estética do circo contemporâneo com a comunidade local.

 “Um copo à volta de uma mesa, uma conversa com um ferro de engomar, engomar e repassar.

E esse ferro na tua cara?

Uma obra que marca o contraste.

Entre as nossas feminilidades, as nossas masculinidades, as nossas corporalidades e a sua perceção.”

 Biografia

Foi em 2023, quando entraram para o curso do INAC, que Pauline e Jenni se conheceram, em Famalicão, Portugal. Pauline, 24 anos, é uma trapezista e equilibrista francesa. Jenni é uma jovem malabarista de 35 anos, natural da Bélgica. A diferença de idade, as especialidades distintas e as trajetórias circenses contrastantes naturalmente despertaram a curiosidade e rapidamente se tornaram um tema de diálogo.

 Ficha Artística:

Companhia (Cie) Oui Maybe (França)
Coprodução: Teatro Narciso Ferreira, INAC – Instituto Nacional de Artes do Circo

 

Miguel Araújo (sexteto) – Por Fora Ninguém Diria No âmbito da celebração do 25.º aniversário da Casa das Artes de Famalicão.

29, 30 e 31 de Maio| sexta, sábado | 21h30| Domingo, 18h00 I Grande Auditório

Entrada: 20 euros; 10 euros para descontos em vigor

M/6

Duração: 90 min

 Miguel Araújo regressa à Casa das Artes de Famalicão para apresentar o novo disco de originais, Por Fora Ninguém Diria, que chegou no inicio do ano 2026. O disco retoma o processo criativo de trabalhos como Cinco Dias e Meio e Peixe Azul, canções que se foram produzindo a si próprias, nascidas de maquetes que acabaram por se transformar, quase intactas, nas versões finais. Gravado ao longo de 2023, 2024 e 2025, no Estúdio Chiu, no Porto, o álbum reúne músicas que “não sabiam ainda que seriam editadas”, preservando a espontaneidade e a verdade do momento em que foram criadas. Miguel Araújo tocou todos os instrumentos, assinando igualmente letras, produção e vozes. O trabalho visual do álbum conta com fotografias captadas no Parque do Rio, em Ofir, lugar de infância e memória afetiva do artista.

 
Ficha artística e técnica

Miguel Araújo – Voz e guitarra

Joana Almeirante – voz e guitarra

Diogo Santos – teclados e voz

Pedro Santos – baixo

Mário Costa – bateria

João Martins – saxofone, clarinete e teclados

CLOSE-UP – Observatório de Cinema de Famalicão Episódio 10.3 – 23 de Maio de 2026

 

CLOSE-UP – Observatório de Cinema de Famalicão

Episódio 10.3 – 23 de Maio de 2026

No fecho do episódio 10 do Close-up, propomos um sábado à tarde em volta do mote do domicílio conjugal, com O Desprezo de Godard, protagonizado por Brigitte Bardot e Michel Piccoli e no regresso a Kill Bill de Tarantino, à nova montagem do realizador, que inclui os dois volumes numa sessão única.

 

23.Mai – 14h00 – O DESPREZO de Jean-Luc Godard

“Não foram os deuses que criaram os homens, foram os homens que criaram os deuses” - assim declara Fritz Lang, realizador do filme dentro deste filme, enquanto desfilam imagens de estátuas gregas num pequeno ecrã. Arrebatador desde o início, o filme é conduzido através de um tema musical denso e belo que se vai repetindo à medida que o desprezo se instala em Camille (Brigitte Bardot), mulher do argumentista (Michel Piccoli) deste filme malfadado que tenta reconstruir a Odisseia de Homero no sul de Itália. Pleno de referências mitológicas e de cores deslumbrantes, O Desprezo é um mergulho psicológico numa sensação opressora que se estica ao longo dos minutos sem se saber verdadeiramente de onde vem, enquadrada em paisagens de verão com um céu azul eléctrico. Esta é uma verdadeira obra-prima de Godard, que levou Brigitte Bardot ao estrelato e revolucionou, mais uma vez, o cinema de até então.

Título original: Le Mépris (França/Itália, 1963, 100 min)
Classificação: M/12

 

23.Mai – 16h00 – Kill Bill: Toda a Obra Sangrenta de Quentin Tarantino

Uma ex-assassina - conhecida apenas como A Noiva - acorda de um coma depois de o seu antigo patrão e amante, Bill, lhe ter dado um tiro na cabeça e ter roubado o seu filho por nascer durante o ensaio do casamento. Tem então início uma sangrenta viagem de vingança em que a noiva caça as antigas colegas da Deadly Viper Assassination Squad antes de enfrentar o próprio Bill.  "Kill Bill: The Whole Bloody Affair" combina os Volumes 1 e 2 num único filme, incorpora cenas eliminadas anteriormente e planos alternativos, inclui uma remasterização a cores da luta dos Crazy 88 e uma sequência de sete minutos em anime. O resultado final é um épico de 4h35, com Intervalo incluído.

Título original: Kill Bill: The Whole Bloody Affair (EUA, 2011, 240 min)

Classificação: M/16

 

 

Bilheteira Sessões

Geral: 2 euros

Cartão pentágono: 1 euro

Entrada livre: estudantes, seniores, associados de cineclubes, pessoas com deficiência, Surdas e portadoras de atestado multiusos de incapacidade (+60%)

Jazz no Café da Casa - maio | Casa das Artes de Famalicão

 Jazz no Café da Casa

Música/ Jazz

22 de Maio| sexta-feira | 23h00| café-concerto

Entrada: 4 euros; 2 euros para descontos em vigor

M/6

Duração: 80 min

 A Casa das Artes promoverá mensalmente Noites de Jazz, transformando o Café-Concerto num clube de jazz. Para além de bandas já consagradas, daremos a oportunidade a artistas emergentes da cena jazzística portuguesa e galega de mostrarem o seu trabalho. Uma coprodução da Casa das Artes de Famalicão e a O Eixo do Jazz – Associação Luso-Galaica para a promoção do Jazz

João Paulo Silva Quarteto

João Paulo Silva Quarteto é um projeto emergente de jazz contemporâneo centrado

Em composições originais, onde a improvisação e a interação entre os músicos assumem um papel central. A música parte de estruturas abertas, privilegiando a escuta, o risco e a construção coletiva em tempo real. O Quarteto já se apresentou no Filloa Jazz na Corunha e no Festival de Jazz de Lousada. O quarteto integra João Paulo Silva no saxofone, Rui Catarino na guitarra, Gonçalo Sarmento no contrabaixo e Anton Iglesias na bateria.

Only Duos_estreia Companhia Nacional de Bailado | Casa das Artes de Famalicão

22 de Maio | sexta-feira | 21h30 | Grande Auditório

Dança

Entrada: 8 euros. 4 euros para descontos em vigor

M/6

Duração: 80 min

 Only Duos é um programa da Companhia Nacional de Bailado, exclusivo para a circulação nacional, que celebra a força e a intimidade do encontro entre duas presenças em palco. Com a marca da intemporalidade, este ciclo de duetos reúne criações de diferentes coreógrafos que exploram múltiplas linguagens coreográficas – do clássico ao contemporâneo – evidenciando a riqueza da dança a dois. Cada peça é um universo próprio, onde se cruzam emoção, tensão, cumplicidade e contraste, num diálogo físico e expressivo que transcende o tempo e os estilos. Only Duos é um convite à contemplação da dança em estado puro, através da delicadeza e intensidade que só duas pessoas podem partilhar.

Neste programa apresentamos três obras que entram para o repertório da CNB, O Espectro da Rosa de Michele Fokine, o dueto do bailado Le Parc de Angelin Preljocaj e White Swan Dream de Filipe Portugal. A estas obras juntam-se novas criações em estreia absoluta de Miguel Ramalho, Wubkje Kuindersma e Joseph Toonga.

  

O Espectro da Rosa

Coreografia: Michel Fokine

Música: Carl Maria von Weber - Aufforderung zum Tanz

Orquestração: Hector Berlioz

Argumento: Jean-Louis Vaudoyer a partir do poema Le Spectre de la Rose de Théophile Gautier

Figurinos: A partir dos originais de Léon Bakst

Ensaiadora: Peggy Konik

Mestra de costura: Paula Marinho

Confeção de guarda-roupa: Atelier de costura CNB

Interpretação: Bailarinos e bailarinas da CNB

Produção: Companhia Nacional de Bailado

 

Swan Lake Dream

Coreografia: Filipe Portugal

Música: P. I. Tchaikovski

Figurinos: Christopher John Parker

Ensaiadora: Barbora Hruskova

 

Nova Criação de Miguel Ramalho

Ensaiador: Tom Colin

 

Nova Criação de Wubkje Kuinderma

Ensaiador: Tom Colin

 

Nova Criação de Josheph Toonga

Ensaiadora: Barbora Hruskova

 

Le Parc (excerto)

Coreografia: Angelin Preljocaj

Música: Wolfgang Amadeus Mozart

Figurinos: Hervé Pierre

Desenho de luz: Christian Kass

Ensaiadora: Aurelia Bellet

Mestra de costura: Paula Marinho

Confeção de guarda-roupa: Atelier de costura CNB

Interpretação: Bailarinos e bailarinas da CNB

Produção: Companhia Nacional de Bailado

Marta Ren & Orquestra de Jazz de Espinho - "Try a Little Tenderness - A música de Otis Redding" | Casa das Artes de Famalicão

Marta Ren & Orquestra de Jazz de Espinho - "Try a Little Tenderness - A música de Otis Redding"

Marta Ren voz

Eduardo Cardinho e Paulo Perfeito direção musical

 MÚSICA PARA FAMÍLIAS 2026

9.º CICLO DE CONCERTOS PROMENADE DA CASA DAS ARTES DE FAMALICÃO

 16 de Maio | sábado | 21h30| Grande Auditório

 Entrada: 8 euros; 4 euros para descontos em vigor

 M/6

Duração: 75 min

No ano em que se assinalam os 60 anos do lançamento do álbum Otis Blue e a consequente afirmação artística de Otis Redding como uma das figuras maiores da soul e do rhythm & blues do século XX, a Orquestra de Jazz de Espinho junta-se à carismática Marta Ren para prestar tributo a Redding. Com a sua voz poderosa e presença incontornável, Marta Ren dá corpo e alma a um repertório que marcou gerações. Através da energia do soul e a sofisticação do jazz orquestral, materializados nos arranjos originais encomendados a vários compositores de referência, este concerto será uma celebração vibrante da emoção, da intensidade e da humanidade que atravessam toda a música de Otis Redding.

Fado no Café da Casa - Maio | Casa das Artes de Famalicão

 Fado no Café da Casa

Música/ Fado

14 de Maio| quinta-feira | 21h30| café concerto

Entrada: 4 euros; 2 euros para descontos em vigor

M/6

Duração: 80 min

Uma coprodução da Casa das Artes de Famalicão e a ACAFADO – Associação Cultural & Artística Famalicão Fado.

 Primeira parte – Maria Maia

Segunda parte – Vânia Leal

 Guitarra Portuguesa – João Martins

Viola de Fado – João Araújo

Viola baixo – Filipe Fernandes

 
 

Enaltecendo o Fado, a Casa das Artes irá celebrá-lo mensalmente e além de receber fadistas consagrados, será dada a oportunidade a novos intérpretes, músicos e até compositores. No Café Concerto decorrerão estas noites de fado, como se de uma típica e tradicional tasca de se tratasse, elevando e acompanhando o reconhecimento do “nosso” Fado, como Património Imaterial da Humanidade, atestado pela UNESCO.

Don Juan Encenação de Elmano Sancho | Casa das Artes de Famalicão

Produção Loup Solitaire, em coprodução com: Casa das Artes de Famalicão, São Luíz Teatro Municipal, Teatro Virgínia, Teatro Diogo Bernardes, Teatro Gil Vicente

Teatro

8 e 9 de Maio | sexta-feira e sábado | 21h30| Grande Auditório

Entrada: 8 euros. 4 euros para descontos em vigor

 M/16

Duração: 90 min

O que é “um mito”, essa entidade que atravessa o tempo para se confrontar com um mundo em permanente mudança?

Em Don Juan, as identidades deslocam-se, abrindo espaço.

Don Juan regressa não como personagem, mas como força que atravessa os séculos.

Nesta nova escrita do mito, identidade, desejo e poder deslocam-se continuamente, abrindo espaço para um corpo inesperado e para um mundo em transformação. Entre ruína e renascimento, Don Juan interroga o que de si pode ainda sobreviver…

Elmano Sancho/Eugénia Vasques

 - Acessibilidade: Audiodescrição

Ficha Artística

Reescrita e Encenação: Elmano Sancho

Curadoria Dramatúrgica: Eugénia Vasques

Interpretação: Catarina Wallenstein, Elmano Sancho, Joana Bárcia, Maria José Paschoal, Paula Neves

Cenografia: Ana Paula Rocha

Assistente de Cenografia: Madalena Casares

Assistente Estagiária de Cenografia: Vera Félix

Figurinos: José António Tenente

Desenho de Luz: Pedro Nabais

Espaço Sonoro: Pedro Costa

Direção de Cena: Geraldo Junior

Produção: Loup Solitaire

Apoio à Produção: Tiago Câmara Pereira

Fotografia de Cartaz: Leandro Fernandes – Frame_LF

Fotografias: Nelson Stein

Coprodução: Casa das Artes de Famalicão, São Luíz Teatro Municipal, Teatro Virgínia, Teatro Diogo Bernardes, Teatro Gil Vicente

Apoios: Câmara Municipal de Lisboa

Parceria: ABRAÇO, ACAPO, ACEGIS, AGUINENSO, COMPANHIA OLGA RORIZ

A Loup Solitaire é uma estrutura financiada pela República Portuguesa – Cultura, Juventude e Desporto | DGArtes

MUDAR e Oficina de Criação Teatral | Casa das Artes de Famalicão

Mudar

Criação Coletiva de Filipe Raposo, Ana Ventura e Marco Paiva

Coprodução Terra Amarela, Casa das Artes de Famalicão, Centro Cultural de

Belém/Fábrica das Artes e Teatro Viriato

Cruzamento disciplinar I para famílias

 

2 de Maio | sábado | 11h00 e 16h00| Grande Auditório I para famílias

 

M/6

Duração: 40 min

 

Quando decidimos mudar, o que acontece dentro de nós? E à nossa volta? Será que uma

língua pode transformar um corpo? E quantas línguas precisamos para criar um novo

lugar? MUDAR é um espetáculo sobre viagens — por fora e por dentro. Uma aventura

feita de perguntas, sons, cores e encontros. Estamos prontos para mudar? Vamos

juntos?

 

Acessibilidades: Língua Gestual Portuguesa e Legendagem

 

A partir do livro MUDAR de Ana Ventura

Criação coletiva: Filipe Raposo, Ana Ventura e Marco Paiva

Interpretação: Filipe Raposo, Vasco Seromenho e Elizabeth Davis

Vídeo arte: Mário Melo Costa

Espaço cénico: Mário Melo e Costa, Filipe Raposo, Ana Ventura e Marco Paiva

Figurinos: Ana Ventura

Música: Filipe Raposo

Desenho de luz: Nuno Samora

Direção técnica e operação técnica: Nuno Samora

Direção de Produção e Produção executiva: Beatriz Sousa

Produção: Terra Amarela

Gestão Financeira: Nuno Pratas

Coprodução: Terra Amarela, CCB/Fábrica das Artes, Teatro Viriato, Casa das Artes

de Famalicão e Teatro Diogo Bernardes (Ponte de Lima)

Colaboração com Instituto Jacob Rodrigues Pereira da Casa Pia de Lisboa

Estrutura financiada pelo Ministério da Cultura, Juventude e Desporto e pela

Direção-Geral das Artes

 

Entrada: 6 euros para adulto, com entrada livre para a criança

 

 

 

 

 

Oficina de Criação Teatral

2 de Maio, 17h30

 

Oficina de criação teatral centrada na construção de um espaço comum através

do diálogo, da escuta e da observação do que nos rodeia. A prática teatral é usada

como ferramenta para pôr ideias em contacto e transformar o que já existe. O

trabalho propõe desarrumar perceções e reconfigurar o óbvio através da

experimentação coletiva. A arte surge como dispositivo para tornar visível o

invisível. Um processo criativo que ativa imaginação, pensamento e ação no

espaço partilhado.

 

Formadora: Mariana Vences

Duração: 120 minutos

Capacidade: 20 pessoas

Público Alvo: M/16