sábado, 9 de dezembro de 2017
Cinema na Casa das Artes | Dezembro 2017
Cinema na Casa das Artes
9 de dezembro |
sabado|18h00 e 21h30 | Grande auditoria
Entrada: 2 EUROS/ Estudante e Cartão Quadrilátero Cultural: 1 euro
Liga da Justiça
de Zack Snyder (3D)
Impulsionado pela
restauração da sua fé na humanidade e inspirado pelo acto altruísta de Superman
(Henry Cavill), Bruce Wayne (Ben Affleck) convoca a sua nova aliada Diana
Prince (Gal Gadot) para o combate contra um inimigo ainda maior,
recém-despertado. Batman, Mulher Maravilha, Flash, Aquaman e Ciborgue formam a
Liga da Justiça. Os maiores super-heróis da Terra unem-se para combater uma
ameaça bem para lá das capacidades individuais de cada um.
Titulo Original: Justice League (EUA, 2017, 120 min)
Realização Zack Snyder
Interpretação: Henry Cavill, Ben Affleck, Gal Gadot, Ezra Miller, Ray Fisher, Jason Momoa, Amy Adams
Estreia: 16 de Novembro de 2017
Género: Ação, Aventura, Ficção Científica
Classificação: M/12
Realização Zack Snyder
Interpretação: Henry Cavill, Ben Affleck, Gal Gadot, Ezra Miller, Ray Fisher, Jason Momoa, Amy Adams
Estreia: 16 de Novembro de 2017
Género: Ação, Aventura, Ficção Científica
Classificação: M/12
16 de dezembro| sábado | 15h00 e 18h00 e 21h30 | Grande auditoria
Entrada: 2
EUROS/ Estudante e Cartão Quadrilátero Cultural: 1 euro
Coco de Lee Unkrich – 16 de Dezembro (versão portuguesa)
Miguel procura desesperadamente mostrar
o seu talento musical contra a vontade da família. Quando toca a guitarra de
seu ídolo, o falecido Ernesto de la Cruz,
desencadeia uma misteriosa cadeia de eventos e vê-se a atravessar a
Terra dos Mortos, através de uma ponte maravilhosa feita de pétalas de margaridas,
juntamente com o seu leal cão Dante. Encontra o adorável trapaceiro Hector e
juntos iniciam uma extraordinária viagem por um mundo colorido e vibrante a fim
de descobrirem o segredo por detrás da família de Miguel. "Coco", o filme original que a Pixar vai lançar nos cinemas
este ano, poucos meses após a sequela "Carros 3", é descrito pelo
realizador Lee Ulrich como uma "carta de amor" ao México. O último
filme de Lee Unkrich, que co- realiza "Coco" com o argumentista
Adrian Molina, foi o oscarizado "Toy Story 3", já de 2010.
Titulo
Original: Coco (EUA, 2017, 90 min)
Realização Lee Unkrich
Vozes: Anthony Gonzalez, Alanna Ubach, Benjamin Bratt, Gael García Bernal, Edward James Olmos, Jaime Camil, Gabriel Iglesias, Alfonso Aráu, Sofía Espinosa
Género: Animação
Estreia em Portugal: 23 de Novembro de 2017
Classificação: M/6
Realização Lee Unkrich
Vozes: Anthony Gonzalez, Alanna Ubach, Benjamin Bratt, Gael García Bernal, Edward James Olmos, Jaime Camil, Gabriel Iglesias, Alfonso Aráu, Sofía Espinosa
Género: Animação
Estreia em Portugal: 23 de Novembro de 2017
Classificação: M/6
O Principezinho | Jangada Teatro - Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão
O Principezinho
Jangada Teatro
Teatro Musical
14 e 15 de dezembro| Quinta 10h30 e 15h00, sexta-feira
15h00 e 21h30| Grande auditório
Entrada: 4 EUROS/ Estudante e Cartão Quadrilátero Cultural:
2 Euros
M/3
Duração: 60 min
Quando
Antoine de Saint-Exupéry, escritor e ilustrador, apaixonado pela mecânica e
pela aviação, escreveu “O Principezinho” estava de longe de prever a força
ecuménica da sua obra. Autor de inúmeros artigos sobre a guerra desenvolveu em
“O Principezinho” uma narrativa que na sua camada mais profunda exponencia o
apreço pela vida. Valores como a perda, a amizade e o amor são apresentados de
forma ingénua e simples, mas acessível e desarmante para crianças e adultos. A dramatização
da obra de Saint-Exupéry tem sido disseminada um pouco por toda a parte. A
presente criação aposta numa dimensão de espetáculo musicado, em que a
expressão do texto, além de dito, é também cantado. A música reforçará a leveza
poética de uma obra que, rivalizando até com a própria Bíblia, tem sido das
mais editadas e representadas em todo o mundo.
Ficha Técnica
Texto
| Antoine Saint-Exupéry
Encenação,
Adaptação e Espaço Cénico | Xico Alves
Interpretação
| Miguel Magalhães, Rita Calatré, Tiago Garrinhas e Vítor Fernandes
Música
Original e Interpretação | Paulo Pires
Dramaturgia
e Letras | Rita Calatré
Coreografia
| Daniela Ferreira
Desenho
de Luz e Som | Fernando Oliveira e Fred Meireles
Grafismo
| Fedra Santos
Conceção
Plástica e Cenografia | Fernando Moreira e Xico Alves
Figurinos
| Paula Cabral
"O LAGO DOS CISNES" RUSSIAN CLASSICAL BALLET | Casa das Artes de Famalicão
"O LAGO
DOS CISNES"
RUSSIAN CLASSICAL BALLET
Bailado em dois
atos e quatro cenas. Música PYOTR
TCHAIKOVSKY Libreto VLADIMIR
BEGICHEV e VASILY GELTZER Coreografia
MARIUS PETIPA e LEV IVANOV
Cenografia RUSSIAN CLASSICAL BALLET
Figurinos EVGENIYA BESPALOVA
Diretora EVGENIYA BESPALOVA Première
27 de Fevereiro de 1877, no TEATRO
BOLSHOI, em Moscovo, Rússia
8 de dezembro| sexta-feira| 21h30| Grande Auditório
Entrada: 18 euros. Estudantes e Cartão Quadrilátero Cultural: 9 Euros
M/6
Duração: 140 minutos com 20 minutos de intervalo
Frequentemente considerado o epítome
dos bailados clássicos, O LAGO DOS
CISNES narra um conto de amor,
traição e triunfo do bem sobre o mal. Repleto de romantismo e beleza, há
mais de um século que este ballet encanta o grande público.
O Lago dos Cisnes é considerado o mais
espetacular dos bailados clássicos; a coreografia exige dos bailarinos destreza
e aptidão técnica na representação das personagens desta obra, particularmente
no confronto do carácter figurativo presente na pureza do Cisne Branco e a intriga manifesta na duplicidade do Cisne Negro, requerendo virtuosismo e
dramatismo no desempenho da solista Principal, especialmente nos dois “Grand Pas de Deux”, interpretados na
II e III Cena desta obra.
Outro momento de clímax é a encantadora
“Danças dos Pequenos Cisnes”.
O
prestigio e a notoriedade intemporal alcançados pela obra são motivados
pela música inspirada de Pyotr
Tchaikovsky, mas também pela coreografia
inventiva e expressiva de Marius Petipa que, relacionando o corpo humano
com os movimentos de um cisne, revela a sua genialidade, o seu potencial
coreográfico e criatividade artística.
Um tema de verdadeira poética romântica, onde
o bem triunfa sobre o mal.
Pyotr
Tchaikovsky compôs esta obra-prima de forma transcendente; a Suite
Op.20 perpetua o nome do compositor. O êxito das suas composições
resulta da capacidade de conseguir expressar sentimentos através da linguagem
musical, criando melodias intensas e emotivas.
A Russian
Classical Ballet apresenta uma produção clássica com elementos cenográficos
de um realismo incrível, figurinos manufacturados com detalhes sumptuosos e um
leque de melodias encantadoras que compõem esta grande obra-prima do ballet
clássico. Um elenco de solistas e artistas irrepreensíveis, liderados por duas
Estrelas da Dança Internacional.
Preservar a tradição do Ballet clássico russo.
Esta é a missão da Russian Classical Ballet, dirigida por Evgeniya Bespalova,
uma companhia composta por um elenco de bailarinos graduados pelas mais
conceituadas escolas coreográficas: Moscovo, São Petersburgo, Novosibirsk e
Perm; artistas principais em alguns dos mais prestigiados teatros de dança,
entre outros, dão corpo a esta companhia que concilia a mestria e experiência
de bailarinos Internacionais, com a irreverência de jovens talentos emergentes
no panorama da dança clássica.
CICLO DE CONCERTOS PROMENADE DA CASA DAS ARTES DE VILA NOVA DE FAMALICÃO 2017 | "Um Americano em Paris" de George Gershwin - Orquestra Sinfónica ARTAVE
MUSICA
PARA FAMÍLIAS 2017
CICLO DE CONCERTOS PROMENADE DA CASA
DAS ARTES DE VILA NOVA DE FAMALICÃO
"Um Americano em Paris"
de George Gershwin
Orquestra
Sinfónica ARTAVE
Luís Machado Maestro
3 de dezembro| domingo| 11h30 | Grande
Auditório
Entrada: 4 EUROS/ Estudantes e Cartão
Quadrilátero Cultural: 2 Euros
M/4 -Duração: 70 min
ANA BACALHAU - EM NOME PRÓPRIO | Casa das Artes de Famalicão
ANA BACALHAU - EM
NOME PRÓPRIO
Ana
Bacalhau em a estreia a solo.
Musica
2
de dezembro| sábado | 21h30| Grande Auditório
Entrada: 10 euros. Estudantes e Cartão
Quadrilátero Cultural: 5 Euros
M/4
Duração: 75 min
"Tenho bichos-carapinteiros.
Também são carpinteiros, claro, mas, sobretudo, carapinteiros." Ana Bacalhau anuncia a sua estreia a solo,
após uma década a dar voz às canções da Deolinda. "Quando era miúda, ouvia
os graúdos a apontar-me o excesso de energia e inquietação e, sem perceber nada
de carpintaria, convenci-me que o que me diagnosticavam era um caso bicudo de
bichos que cara-pintavam. (...) Houve um dia que pediram um palco para
si", diz Ana Bacalhau sobre o chamamento de se lançar em novas direcções,
de dar voz a novos autores e às suas próprias composições. “Nome Próprio” é o
título do muito aguardado álbum, editado em Outubro de 2017 e assinala, para
alegria da sua autêntica legião de fãs, a estreia a solo de uma das mais
aclamadas intérpretes portuguesas. Ana Bacalhau prepara-se agora para
transportar as novas canções para o palco, com a energia e entrega que se lhe
conhecem, prometendo uma extensa digressão que vai passar por todo o país.
PHANERON – AMOR FATI | Exposição de pintura de Raquel Fortes e José António Passos.
PHANERON – AMOR FATI
Exposição de pintura
de Raquel Fortes e José António Passos.
2 de dez a 31 de
janeiro [foyer]
Inauguração 2 dez às
17h00
Produzir
cérebro em decifração ininterrupta, corporificar silêncios etológicos, fender o
sensório-motor, transformar o invisível no visível, viver a estética do
esquecimento, explorar o improvisado metamórfico, esponjar aventuras
existenciais, expressar singularidades, advir nas infinitas variações
compositivas da NATUREZA que se reinventa no impensável por meio de múltiplas
dimensões do tempo, ampliando campos de possibilidades e desterritorializações
dos pontos afectivos entre os planos do caos e as potências afirmativas da
diferença: estamos dentro de linhas plásticas em experimentação contínua, de
forças cartografantes intensificadoras de mapas semióticos( coexistências
a-significantes religa-nos aos ritornelos do acontecimento)! Estranha
iluminação dos feixes de forças que agitam as singularizações das perspectivas
com os fluxos larvares que deixam passar outros fluxos grávidos de expressões
imperceptíveis, entrelaçando sensações nómadas, captadoras de paradoxalidades
intempestivas. Phaneron é uma transgeografia dinâmica do aformal, é uma miríade
de sentidos tensionados, é uma
transdução de heteronímias, é uma arquitectura de espaços acontecimentais, é um
movimento de extrema vitalidade, dançado pelas dobras do FIGURAL e do GEOMETRAL
imanentes ao ritmo autopoético da vida! PHANERON arranca as qualidades
intensivas não actualizadas, escuta o incomensurável na regerminação do mundo,
força o pensamento a pensar o inesperado e o impossível, traça territórios da
tragicidade em jubilação, atinge visões inobjectiváveis em devir, arremessa
zonas problemáticas, desfaz identidades e representações, constrói topologias
em transição. PHANERON é uma potência mutante, uma síntese disjuntiva ritmável
que capta as irradiações do acaso com novas enciclopédias( conceitos em
fractalização): aqui-agora, os pintores não usam cores mas forças afectivas que
são signos indiscerníveis do sensível, sismógrafos contemplativos da
interrupção dos instantes que nos fazem acontecer como uma multiplicidade de
mónadas, de micropercepções inconscientes( tornámo-nos artistas da nossa
própria VIDA, gerámos tempo fora das cronologias, produzimos eternidade)!
Luiz-Strauss
Scorza
segunda-feira, 6 de novembro de 2017
Cinema na Casa das Artes ! Novembro / FILME Kingsman: O Círculo Dourado / FILME Lego Ninjago - O Filme – versão portuguesa / FILME Blade Runner 2049
Cinema na
Casa das Artes
4 de novembro |
sabado|18h00 e 21h30
Entrada: 2 EUROS/ Estudante e Cartão Quadrilátero Cultural: 1 euro
FILME Kingsman:
O Círculo Dourado
Título
original: Kingsman: The Golden Circle (EUA/Grã-Bretanha, 2017, 141 min.)
Realização: Matthew Vaughn
Interpretação: Taron Egerton, Colin Firth, Mark Strong, Jeff Bridges
Género: Comédia, Acção
Classificação: M/14
Realização: Matthew Vaughn
Interpretação: Taron Egerton, Colin Firth, Mark Strong, Jeff Bridges
Género: Comédia, Acção
Classificação: M/14
Depois
da base de operações da Kingsman, em Londres, ser atacada e totalmente
destruída, Eggsy — agora um agente em pleno direito – e o seu parceiro Merlin
são enviados para os EUA para se juntarem aos Statesman, os seus homólogos
norte-americanos. Liderados pelo agente Champ, os dois jovens britânicos vão-se
ver obrigados a fazer equipa com Tequila, Ginger e Whiskey, três superagentes
com métodos pouco ortodoxos. Agora, para que tudo corra como o esperado, eles
têm de encontrar uma forma de superar as diferenças e assim derrotar Poppy, a
pouco escrupulosa líder d’ O Círculo Dourado, a organização criminosa
responsável pelo ataque aos Kingsman, que se prepara para dominar o mundo… Um
filme de acção e aventura que continua a história contada em “Kingsman:
Serviços Secretos” (2014), também da autoria de Matthew Vaughn ("Kick-Ass
- O Novo Super-Herói", "X-Men: O Início"). O argumento, escrito
por Vaughn e Jane Goldman, tem por base a banda desenhada "The Secret
Service", criado por Dave Gibbons e Mark Millar. O elenco, de luxo, conta
com a participação de Colin Firth, Taron Egerto, Mark Strong, Channing Tatum,
Halle Berry, Jeff Bridges, Emily Watson, Pedro Pascal, Poppy Delevingne,
Michael Gambon, Julianne Moore e ainda com uma participação especial de Elton
John, numa versão ficcionada de si próprio.
11 de novembro| sábado | 15h00 e 18h00
Entrada: 2
EUROS/ Estudante e Cartão Quadrilátero Cultural: 1 euro
FILME Lego Ninjago - O Filme
– versão portuguesa
Título
original: The LEGO Ninjago Movie (EUA / Dinamarca, 2017, 101 min.)
Realização: Charlie Bean, Paul Fisher, Bob Logan
Interpretação: Olivia Munn (Voz), Justin Theroux (Voz), Jackie Chan (Voz)
Género: Animação, Comédia
Classificação: M/6
Realização: Charlie Bean, Paul Fisher, Bob Logan
Interpretação: Olivia Munn (Voz), Justin Theroux (Voz), Jackie Chan (Voz)
Género: Animação, Comédia
Classificação: M/6
Treinados por um sábio mestre ninja, os
adolescentes Jay, Kai, Cole, Zane, Nya e Lloyd, têm como missão proteger a
cidade de Ninjago de todo o tipo de criminosos. Mas o grande desafio será quando
se virem obrigados a enfrentar o terrível Garmadon, um perigoso e egocêntrico
vilão que, por infelicidade, é também o verdadeiro pai de Llyod. No entanto,
para que isso seja possível, os seis companheiros terão de controlar os seus
impulsos, manter-se unidos e seguir rigorosamente os conselhos do seu mentor…
Com realização de Charlie Bean, Paul Fisher e Bob Logan, “Lego Ninjago: O
Filme” é a nova aventura animada baseada nos brinquedos de construção da LEGO –
mais precisamente na linha Lego Ninjago. Na versão original, as vozes são de
Dave Franco, Justin Theroux, Fred Armisen, Abii Jacobson, Kumail Nanjiani,
Michael Peña, Zach Woods, Olivia Munn e Jackie Chan. Na versão dobrada em
português são de Miguel Guilherme, Tomás Wallenstein, Luís Barros, Rodrigo
Paganelli, Marta Peneda, Francisco Rebelo de Andrade e Xana Toc Toc, entre
outros.
29 de novembro| quarta | 21H30
Entrada: 2
EUROS/ Estudante e Cartão Quadrilátero Cultural: 1 euro
FILME Blade
Runner 2049
Título
original: Blade Runner 2049 (EUA/ Grã-Bretanha / Canadá, 2017, 163 min)
Realização: Denis Villeneuve
Interpretação: Harrison Ford, Ryan Gosling, Ana de Armas, Jared Leto, Mackenzie Davis
Género: Thriller
Realização: Denis Villeneuve
Interpretação: Harrison Ford, Ryan Gosling, Ana de Armas, Jared Leto, Mackenzie Davis
Género: Thriller
Trinta
anos depois dos eventos do primeiro filme, um novo Blade Runner, o oficial da
Polícia de Los Angeles K (Ryan Gosling), desenterra um segredo enterrado desde
há muito tempo que tem o potencial de afundar o que resta da sociedade no caos.
A descoberta de K leva a uma busca para encontrar Rick Deckard (Harrison Ford)
um antigo Blade Runner da Polícia de Los Angeles que está desaparecido há 30
anos.
GUARDAS DO TAJ de Rajiv Joseph Com Reynaldo Gianecchini e Ricardo Tozzi | Teatro | 23, 24, 25, 26 de novembro na Casa das artes de Famalicão
GUARDAS DO TAJ de Rajiv Joseph
Com Reynaldo Gianecchini e Ricardo
Tozzi
Teatro
23, 24, 25, 26 de
novembro| Quinta, Sexta, sábado às 21h30 e domingo às 17h00 | Grande Auditório
Entrada: 18 euros
/ Estudantes e Cartão Quadrilátero Cultural: 9 Euros
M/12
Duração: 80 min
Encenação,
tradução e idealização Rafael Primot
Com Reynaldo
Gianecchini e Ricardo Tozzi
Produção: Plano 6
e Morente Forte
A
curiosidade humana, a prepotência dos poderosos e a amizade entre dois homens
são os temas centrais do espetáculo “OS GUARDAS DO TAJ”.
A
história, baseada numa das muitas lendas que cercam o Taj Mahal, conduz-nos de
uma forma brilhante a explorar a trama e a questionar conceitos como a amizade,
a beleza e o dever.
Extremamente
cómica e surpreendentemente trágica, a jornada destes dois amigos em “OS
GUARDAS DO TAJ” leva-nos a questionar se vale a pena pagar um preço para
atingir a perfeição.
Tudo
isto, assim como o retrato da arbitrariedade do poder absoluto, torna “OS
GUARDAS DO TAJ” um espetáculo fascinante para todos os tipos de plateia.
Encenação,
tradução e idealização Rafael Primot
Com Reynaldo
Gianecchini e Ricardo Tozzi
Produção: Plano 6
e Morente Forte
A
curiosidade humana, a prepotência dos poderosos e a amizade entre dois homens
são os temas centrais do espetáculo “OS GUARDAS DO TAJ”.
A
história, baseada numa das muitas lendas que cercam o Taj Mahal, conduz-nos de
uma forma brilhante a explorar a trama e a questionar conceitos como a amizade,
a beleza e o dever.
Extremamente
cómica e surpreendentemente trágica, a jornada destes dois amigos em “OS
GUARDAS DO TAJ” leva-nos a questionar se vale a pena pagar um preço para
atingir a perfeição.
Tudo
isto, assim como o retrato da arbitrariedade do poder absoluto, torna “OS
GUARDAS DO TAJ” um espetáculo fascinante para todos os tipos de plateia.
UM LIBRETO PARA FICAREM EM CASA SEUS ANORMAIS A partir de Rodrigo García e criação e encenação de Albano Jerónimo. Casa das Artes de Famalicão
UM LIBRETO PARA FICAREM EM CASA SEUS ANORMAIS
A partir de
Rodrigo García e criação e encenação de Albano Jerónimo.
Uma coprodução entre o teatronacional21, o Teatro
Nacional D. Maria II, a Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão, Teatro
Municipal do Porto, Projecto Crinabel Teatro,
composição musical / ópera
17 e18 novembro sexta-feira e sábado | 21h30 | Grande auditório
Entrada: 10 euros/ Estudante e Cartão Quadrilátero Cultural: 5 euros
M/14
Duração: 80 min
Na sua
versão original, Tivessem ficado em casa seus anormaisde
Rodrigo García, expunha, através de uma linguagem trôpega e violenta, histórias
contadas através de um prisma pessoal.
A teatronacional21 parte deste texto, mas não se circunscreve a ele. Cruza um outro imaginário, o de Werner Herzog na sua obra-prima Fitzcarraldo: história de um alemão melómano, que enceta uma empresa de exploração de borracha para gerar lucro que lhe permita realizar o seu sonho, construir um Teatro de Ópera na Amazónia.
Neste espetáculo, Albano Jerónimo mistura estes dois universos para tecer a sua própria ficção: interpretar uma espécie de Fitzcarraldo que procura montar uma ópera em Portugal, na Casa das Artes de V.N.Famalicão . Nela, ensina aos músicos princípios revolucionários, ora para cumprir o seu "sonho" de melómano, ora para instigá-los a revoltarem-se contra a classe política nacional, neste besuntar permanente das palavras de Rodrigo Garcia com a música de Vitor Rua.
A teatronacional21 parte deste texto, mas não se circunscreve a ele. Cruza um outro imaginário, o de Werner Herzog na sua obra-prima Fitzcarraldo: história de um alemão melómano, que enceta uma empresa de exploração de borracha para gerar lucro que lhe permita realizar o seu sonho, construir um Teatro de Ópera na Amazónia.
Neste espetáculo, Albano Jerónimo mistura estes dois universos para tecer a sua própria ficção: interpretar uma espécie de Fitzcarraldo que procura montar uma ópera em Portugal, na Casa das Artes de V.N.Famalicão . Nela, ensina aos músicos princípios revolucionários, ora para cumprir o seu "sonho" de melómano, ora para instigá-los a revoltarem-se contra a classe política nacional, neste besuntar permanente das palavras de Rodrigo Garcia com a música de Vitor Rua.
Criando
um jogo insolente, a fúria desta ópera combate a seriedade mórbida das máscaras
sociais e a cristalização dos "lugares comuns". O "exagero"
como medida justa e necessária, revela-nos, por fim, uma arte frágil, inquieta,
de reflexão e de combate.
Ficha Artística
a partir do texto de Rodrigo García
criação e encenação Albano Jerónimo
tradução e assessoria artística John Romão
libreto e adaptação Mickaël de Oliveira
intérpretes / músicos Albano Jerónimo* / Anabela Moreira, Ana Celeste Ferreira, Ana Lopes Gomes, Ana Rosa Teixeira, António Coutinho, António Parra, Carolina Sousa Mendes, Cláudia Lucas Chéu, Eliana Veríssimo, Helena Guerreiro, Joana Onório, Leonor Devlin, Luís Puto, Margarida Antunes, Maria Ladeira, Mickaël de Oliveira, Nuno Reis, Ricardo Gageiro, Rui Fonseca, Sofia Duarte Silva, Solange Freitas, Tiago Duarte, Vitor Rua
bailarinos Francisco Rolo / Gonçalo Andrade
composição musical / ópera Vitor Rua
cenografia e figurinos Tiago Pinhal Costa
execução de cenografia Felipe Dominguez
desenho de luz Rui Monteiro
vídeo OskarGaspar
assistência de encenação Cláudia Lucas Chéu
coordenação de produção Francisco Leone
produção executiva Luís Puto
produção teatronacional21
coprodução TNDM II, Casa das Artes de Famalicão, Crinabel, Teatro Municipal do Porto, Projecto Crinabel Teatro,
M/14
Espetáculo criado com o apoio da República Portuguesa / Cultura, Direção Geral das Artes
criação e encenação Albano Jerónimo
tradução e assessoria artística John Romão
libreto e adaptação Mickaël de Oliveira
intérpretes / músicos Albano Jerónimo* / Anabela Moreira, Ana Celeste Ferreira, Ana Lopes Gomes, Ana Rosa Teixeira, António Coutinho, António Parra, Carolina Sousa Mendes, Cláudia Lucas Chéu, Eliana Veríssimo, Helena Guerreiro, Joana Onório, Leonor Devlin, Luís Puto, Margarida Antunes, Maria Ladeira, Mickaël de Oliveira, Nuno Reis, Ricardo Gageiro, Rui Fonseca, Sofia Duarte Silva, Solange Freitas, Tiago Duarte, Vitor Rua
bailarinos Francisco Rolo / Gonçalo Andrade
composição musical / ópera Vitor Rua
cenografia e figurinos Tiago Pinhal Costa
execução de cenografia Felipe Dominguez
desenho de luz Rui Monteiro
vídeo OskarGaspar
assistência de encenação Cláudia Lucas Chéu
coordenação de produção Francisco Leone
produção executiva Luís Puto
produção teatronacional21
coprodução TNDM II, Casa das Artes de Famalicão, Crinabel, Teatro Municipal do Porto, Projecto Crinabel Teatro,
M/14
Espetáculo criado com o apoio da República Portuguesa / Cultura, Direção Geral das Artes
Vespa - Solo de Rui Horta na Casa das Artes de Famanlicão
Vespa - Solo de Rui Horta
Dança/ Performance
10 de novembro| sexta-feira| 21h30| Grande Auditório
Entrada: 8 euros. Estudantes e Cartão Quadrilátero Cultural: 4 Euros
M/16
Duração: 60 min
"Há coisas que temos dentro da cabeça. Como um zumbido a roer o
pensamento". Estas são as primeiras palavras de Vespa, e aquelas que, nem sempre sendo ditas, transportam o mundo
interior da criação: uns parênteses, um tempo parado onde cristalizamos e cuspimos
o que nos transcende e atormenta, um instante que se expande para um tempo mais
vasto.
Quando olho para os últimos meses nem sei bem porque decidi fazer esta
obra... Provavelmente porque as coisas mais importantes são também as mais
inexplicáveis e as menos racionais.
Tal como um serial killer que se esconde atrás dos seus crimes, também o
criador se protege do olhar do público, escondido atrás das suas obras e dos
seus intérpretes. A diferença é que este solo aconteceu assim,
simplesmente, como uma possibilidade, uma fractal, uma marca fugaz, apenas
isso. Um lugar desprotegido e, pelo menos no meu caso, por muito pessoal que
seja, não é autobiográfico, não conta o homem e fala de futuro.
Quantos
furacões de força 4 e quantos terramotos de grau 7 iremos enfrentar antes de
falar das coisas mais simples e dos detalhes mais risíveis? Até Oscar Niemeyer,
do alto dos seus 99 anos, e quando confrontado com a pujança da sua obra,
apenas nos dirige um olhar cândido e frágil, mais profundo que qualquer
palavra.
Coreografia, iluminação, interpretação
- Rui Horta
Música original- Tiago Cerqueira
Participação especial - Tomé Galvão Fernandes
Aconselhamento artístico -Tiago Rodrigues, Marlene Monteiro Freitas
Apoio dramatúrgico - Pia Krämer, Mariana Brandão
Direcção técnica - Tiago Coelho
Direcção de produção e difusão- Mariana Brandão
Produção executiva - O Espaço do Tempo
Co-produção
Centro
Cultural Vila Flor / Guimarães
Convento São
Francisco / Coimbra
Teatro
Aveirense / Aveiro
Centro de
Arte de Ovar / Ovar
Hellerau
Europäisches Zentrum der Künste / Dresden
Residência artística - O Espaço do Tempo
Agradecemos a : DanceXchange & International Dance Festival
Birmingham
Concertos Promenade "Um Sopro de Estórias" - Orquestra da EPABI
MUSICA
PARA FAMÍLIAS 2017
CICLO DE CONCERTOS PROMENADE DA CASA
DAS ARTES DE VILA NOVA DE FAMALICÃO
"Um Sopro de
Estórias"
José Martins - Balsamão (narrativa sinfónica para Banda)
Ferrer Ferran - El Quijote (fantasia sinfónica para narrador e banda sinfónica)
Nota: as obras serão narradas por
Fernando Landeira, do Teatro das Beiras.
Orquestra
da EPABI- Escola Profissional de Arte da Beira Interior (Covilhã)
5 de novembro | domingo| 11h30 |
Grande Auditório
Entrada: 4 EUROS/ Estudantes e Cartão
Quadrilátero Cultural: 2 Euros
M/4 -Duração: 70 min
A CASA DAS ARTES organiza em
coprodução com a APROARTE - Associação das Escolas Profissionais de Música os
Concertos para as Famílias 2017. Adotando o formato dos Concertos Promenade,
aos domingos de manhã, nos meses de abril, maio, junho, novembro e dezembro, a
grande música, tocada pelas Orquestras das Escolas Profissionais, e explicada
com interação multimédia, será usufruída por todas as idades num ambiente
descontraído e de grande qualidade artística.
quinta-feira, 14 de setembro de 2017
Casa das Artes e Envolvente ! Outubro 2017
Casa das Artes e Envolvente
A)
“Espreitar o Teatro em Família”
Traga os seus filhos, pais, avós e amigos e
passe uma manhã animada e descontraída. Venha conhecer a Casa das Artes de Vila
Nova de Famalicão: percorra todas as áreas da Casa das Artes, mesmo aquelas às
quais só os artistas tem acesso, vislumbre a exposição do Foyer da Casa das
Artes. Ouça as histórias mais caricatas e entusiastas desta “aventura
artística”, deste espaço artístico e cultural que celebra no presente ano o seu
décimo quinto aniversário.
DOM 15 de outubro 2017
Sessões: 11h00
Local - Casa das Artes
B)
Pedro e o Lobo
Musical com Marionetas
18 | quarta-feira| 10h30 |Salão Paroquial de
oliveira Santa Maria.
Entrada:
livre á lotação da Sala
M/4
Duração: 50 min
Pedro era um brincalhão, só fazia asneiras.
Não respeitava nada nem ninguém, chegando a enganar o seu melhor amigo, o bode
velho. Um dia, enquanto guardava as ovelhas na serra, pôsse a gritar: – Lobo!
Lobo! Lobo! – A aldeia em peso foi em seu socorro. Mas, não viram qualquer
animal. Pedro fica a rir-se por tê-los enganado. Na semana seguinte, repetiu-se
a cena e, como uma vez mais, não havia lobo nenhum, os aldeãos foram-se embora
chateados com a brincadeira de Pedro. Passados tempos, aparece na serra um
lobo. Este lobo, bem-falante, seduz o rebanho, explicando que é um lobo
solitário, em vias de extinção e de como as alterações na natureza o empurraram
para longe do seu habitat natural. Pedro, não encontrando o rebanho, grita
aflito por socorro, ao qual ninguém acode.
Texto e Encenação | Luiz Oliveira
Interpretação | Luiz Oliveira; Rita Calatré;
Vítor Fernandes
Música Original e Pianista | Rui Souza
Bonifrates e Figurinos | Susana Morais
Coreografia | Daniela Ferreira
Cenografia | Xico Alves
Grafismo | Fedra Santos
Desenho de Luz | FM e Fernando Oliveira
SÍNDROME - COMPANHIA OLGA RORIZ | Casa das Artes de Famalicão
SÍNDROME
COMPANHIA OLGA RORIZ
Dança
28 de outubro| sábado | 21h30 | Grande auditório
Entrada: 10 euros/ Estudante e Cartão Quadrilátero Cultural: 5 euros
M/12
Duração: 1h20 min
Fotografias de Paulo Pimenta.
COMPANHIA OLGA RORIZ
Dança
28 de outubro| sábado | 21h30 | Grande auditório
Entrada: 10 euros/ Estudante e Cartão Quadrilátero Cultural: 5 euros
M/12
Duração: 1h20 min
Fotografias de Paulo Pimenta.
Síndrome sucede a Antes que matem os Elefantes
como um mal estar que se instala, uma doença
crónica, um vírus...
Homens e mulheres de cal, numa cidade em
guerra, carregam as memórias dos gestos.
Perde-se a razão ou o sentido para viver ou morrer.
Resta mudar de rumo, de roupa, de atitude.
Come-se pão, fala-se sobre a dignidade humana,
sobre a solidão.
como um mal estar que se instala, uma doença
crónica, um vírus...
Homens e mulheres de cal, numa cidade em
guerra, carregam as memórias dos gestos.
Perde-se a razão ou o sentido para viver ou morrer.
Resta mudar de rumo, de roupa, de atitude.
Come-se pão, fala-se sobre a dignidade humana,
sobre a solidão.
Canta-se, beija-se, fuma-se... e o tempo de tão real
torna-se simbólico.
O pó infiltra-se em todos os cantos, penetra nos
pulmões e por fim instala-se na alma.
Vive-se a verdade, as expectativas, as aspirações e
desencantos.
Baralham-se as convenções, e faz-se daquele lugar
um outro, ou apenas um palco a existir como tal,
numa relação entre o ser humano, o tempo, o
espaço e a matéria.
Naqueles corpos desistidos o mundo imprime-se
no olhar, no rosto, no corpo.
Haverá uma voz que grita na penumbra, outra que
emudece ao canto do sofá, ambas no vazio, na
solidão...
torna-se simbólico.
O pó infiltra-se em todos os cantos, penetra nos
pulmões e por fim instala-se na alma.
Vive-se a verdade, as expectativas, as aspirações e
desencantos.
Baralham-se as convenções, e faz-se daquele lugar
um outro, ou apenas um palco a existir como tal,
numa relação entre o ser humano, o tempo, o
espaço e a matéria.
Naqueles corpos desistidos o mundo imprime-se
no olhar, no rosto, no corpo.
Haverá uma voz que grita na penumbra, outra que
emudece ao canto do sofá, ambas no vazio, na
solidão...
Olga Roriz | 8 Nov. 2016
DIREÇÃO
| Olga Roriz
INTÉRPRETES
| André de Campos, Beatriz Dias, Bruno
Alexandre,
Bruno
Alves, Carla Ribeiro, Francisco Rolo, Marta Lobato Faria
SELEÇÃO
MUSICAL | Olga Roriz e João Rapozo
CENOGRAFIA
E FIGURINOS | Olga Roriz
DESENHO
DE LUZ | Cristina Piedade
VÍDEO
E PÓS-PRODUÇÃO ÁUDIO | João Rapozo
MONTAGEM
E OPERAÇÃO DE LUZ | Rui M. Simão
MONTAGEM
E OPERAÇÃO DE SOM | Ponto Zurca
COMPANHIA
OLGA RORIZ
DIRETORA
E COREÓGRAFA | Olga Roriz
PRODUÇÃO
E DIGRESSÕES | Ana Rocha
GESTÃO
| Patrícia Soares
FOR DANCE THEATRE E RESIDÊNCIAS | Lina
Duarte
CLOSE-UP - Observatório de Cinema 2.º episódio, de 14 a 21 de Outubro na Casa das Artes de Famalicão | CINEMA PARA ESCOLAS
CINEMA PARA ESCOLAS
Um filme de Chaplin pode falar para vários públicos, pode dar-se a ver o vagabundo e o burlesco, mas também um mundo entre duas guerras, as alterações sociais e o mundo do trabalho. Sessões para todos os escalões etários presentes na escola, todas comentadas em função do ciclo pretendido (por académicos, jornalistas, realizadores e por Isabel Ruth, umas das grandes actrizes do nosso cinema), com muito cinema de animação (incluindo uma masterclasse com as animadoras Joana Nogueira e Patrícia Rodrigues), e obras incontornáveis de Chaplin, Erice e Paulo Rocha.
Um filme de Chaplin pode falar para vários públicos, pode dar-se a ver o vagabundo e o burlesco, mas também um mundo entre duas guerras, as alterações sociais e o mundo do trabalho. Sessões para todos os escalões etários presentes na escola, todas comentadas em função do ciclo pretendido (por académicos, jornalistas, realizadores e por Isabel Ruth, umas das grandes actrizes do nosso cinema), com muito cinema de animação (incluindo uma masterclasse com as animadoras Joana Nogueira e Patrícia Rodrigues), e obras incontornáveis de Chaplin, Erice e Paulo Rocha.
O ESPÍRITO DA COLMEIA de Victor Erice _ 16 de Outubro
(10h00, PA _3.º ciclo e secundário / 15h00, PA_ professores)
(10h00, PA _3.º ciclo e secundário / 15h00, PA_ professores)
TEMPOS MODERNOS de Charlie Chaplin _ 17 de Outubro
(10h00, GA _1.º ciclo / 15h00, GA_2.º e 3.º ciclos)
(10h00, GA _1.º ciclo / 15h00, GA_2.º e 3.º ciclos)
A MINHA VIDA DE COURGETTE de Claude Barras _ 18 de Outubro
(10h00, GA _1.º e 2. ciclos / 15h00, GA_1.º e 2.º ciclos)
PRONTO, ERA ASSIM de Joana Nogueira e Patrícia Rodrigues _ 19 de Outubro
Com masterclasse das realizadoras (15h00, GA_1.º e 2.º ciclos)
O RIO DO OURO de Paulo Rocha _ 20 de Outubro
(10h00, GA _3.º ciclo, secundário e audiovisual)
O PREÇO DA FAMA de Xavier Beauvois _ 20 de Outubro
(15h00, PA _3.º ciclo, secundário e francês)
- O ESPÍRITO DA COLMEIA de Victor Erice _ 16 de Outubro
Sessão incluída no projecto CinEd, em parceria e comentado pela equipa de Os Filhos dos Lumière.
10h00, PA _sessão para alunos do 3.º ciclo e secundário, incluindo introdução e debate após a projecção
15h00, PA_ sessão para professores, que inclui a oficina “O Cinema por Dentro”: Workshop de
sensibilização à linguagem e matéria do cinema, a partir da visualização, aná lise e discussão de filmes, do ponto de vista da criação cinematográfica, coordenado pela Associação Os Filhos de Lumière. São lançadas pistas de trabalho sobre uma pedagogia de educação para o cinema, adaptável a diferentes idades, regiões, lugares, meios, utilizando múltiplos recurso pedagógicos produzidos no âmbito dos programas de cooperação europeia (e internacional) de educação ao cinema: CinEd, Moving Cinema e Cinema, Cem Anos
de Juventude.
Título original: El Espíritu de la Colmena (Ficção, Espanha, 1973, 95 min.) M/12
Um dos melhores filmes espanhóis de sempre, construído à volta do mito de Frankenstein, recriado no espírito de uma criança, após ver o filme de Whale no cinema ambulante, e que se desenvolve na
atmosfera deprimente do campo espanhol, nos anos que se seguiram ao fim da guerra civil. [Cinemateca Portuguesa]
- TEMPOS MODERNOS de Charlie Chaplin _ 17 de Outubro
(10h00, GA _1.º ciclo _ comentado por Carlos Natálio)
(15h00, GA_2.º e 3.º ciclos _ comentado por Luísa Veloso)
Título original: Modern Times (Ficção, EUA, 1936, 85 min.) M/16
Realizado em 1936, é um dos filmes mais significativos de Charles Chaplin. A sua obra sobre a luta
entre as máquinas e o homem, na busca do caminho para a felicidade. O Vagabundo procura ganhar a
vida trabalhando numa linha de montagem numa fábrica gigantesca. Mas está sempre a arranjar confusão e vai vivendo uma série de peripécias que o conduzem ao hospital e várias vezes à prisão. No entanto, essas peripécias conduzem-no também a uma jovem rapariga, cujo pai foi morto numa greve e por quem ele se apaixona. O Vagabundo e a rapariga juntam-se para enfrentar juntos as dificuldades da vida.
- A MINHA VIDA DE COURGETTE de Claude Barras _ 18 de Outubro
(10h00, GA _1.º e 2. ciclos _ comentado por Joana Nogueira)
(15h00, GA_1.º e 2.º ciclos _ comentado por Vanessa Ventura)
Título original: Ma vie de Courgette (Animação, Suiça/França, 2016, 65 min.) M/6
Courgette é a alcunha de Ícaro, um rapazinho de nove anos que, após a morte da mãe, é enviado para
um orfanato. Apesar das circunstâncias trágicas que o levaram até ali, é exactamente nesse lugar que o pequeno vai encontrar o seu lugar no mundo. Ao seu lado terá Raymond, o polícia encarregue do seu caso que se tornou um grande amigo, assim como Simon e Camile, dois órfãos que, tal como ele, se viram subitamente sós e com quem vai partilhar os mesmos sentimentos de luto, tristeza e raiva, mas também a alegria das brincadeiras e a esperança de encontrar um novo lar…Primeira longametragem do suíço Claude Barras, um filme de animação em "stop motion" estreado na edição
de 2016 do Festival de Cinema de Cannes, foi nomeado para o Óscar de Melhor Filme de Animação.
- PRONTO, ERA ASSIM de Joana Nogueira e Patrícia Rodrigues _ 19 de Outubro
Com masterclasse das realizadoras (15h00, GA_1.º e 2.º ciclos)
Título original: Pronto, Era Assim (Animação, Portugal, 2015, 15 min.) M/6
Por uma janela entreaberta, duas moscas descobrem um sótão empoeirado, onde são surpreendidas
pelos objetos que nele habitam – Balança, Caixa de Música, Cafeteira, Jarra e Microfone. Em modo de entrevista e de forma descontraída os protagonistas contam episódios da sua vida: como foi crescer, namorar, casar, trabalhar e até emigrar, num tempo em que a maneira de viver era diferente. Executado em stop motion e complementado com animações 2D, realizado no âmbito da Academia RTP 3.0.
- O RIO DO OURO de Paulo Rocha _ 20 de Outubro
(10h00, GA _3.º ciclo, secundário e audiovisual _ comentado por Isabel Ruth)
Título original: O Rio do Ouro (Ficção, Portugal, 1998, 100 min.) M/12
António, um velho patrão de um barco-draga, e Carolina, uma velha guarda-cancela, casam-se. Um dia, Mélita, a sobrinha, cai ao Rio do Ouro e António salva-a. O velho sente-se atraído pela rapariga e
Carolina fica com ciúmes. Num comboio, Zé dos Ouros, um cigano vidente, tenta vender um colar a
Mélita, mas tem uma visão sobre uma vida passada da rapariga: ela matou o amante e pintou com
sangue o quarto onde se encontravam. Aterrado, Zé foge, mas Carolina vai atrás dele.
- O PREÇO DA FAMA de Xavier Beauvois _ 20 de Outubro
(15h00, PA _3.º ciclo, secundário e francês)
Título original: La Rançon de la Gloire (Ficção, França/Bélgica, 2014, 105 min.) M/12
Suíça, finais da década de 1970. Eddy Ricaart é libertado da prisão e recebido por Osman Bricha, um
grande amigo. Como ambos se encontram num momento particularmente difícil das suas vidas,
decidem fazer um acordo: Osman acolhe-o em sua casa e, em contrapartida, Eddy cuidará da pequena
Samira, a filha de Osman, enquanto a mulher está no hospital. Quando a morte de Charlie Chaplin é
anunciada na televisão - assim como a enorme fortuna que deixou à família -, Eddy encontra aí a
solução para os problemas económicos de ambos: assaltar o cemitério onde Chaplin foi enterrado,
roubar o caixão e pedir um resgate. Porém, nem tudo corre como o esperado…
CLOSE-UP - Observatório de Cinema 2.º episódio, de 14 a 21 de Outubro na Casa das Artes de Famalicão | Noite de enceramento - REINALDO FERREIRA – Três curtas-metragens -Filme-concerto pelos DEAD COMBO (uma encomenda do CLOSE-UP)
noite de ENCERRAMENTO
(21h30, GA) - REINALDO FERREIRA –
Três curtas-metragens (70 min, M/12)
Filme-concerto pelos DEAD COMBO (uma encomenda do CLOSE-UP)
Reinaldo Ferreira Imaginou
entrevistas com Mata-Hari e Conan Doyle, enviou reportagens da “Rússia dos
sovietes” sem nunca lá ter posto os pés, criou um dos primeiros detectives de
gabinete da literatura policial, deu forma a uma galeria interminável de heróis
de folhetim, fundou jornais, realizou filmes, previu, ao jeito de Júlio Verne,
como seriam Lisboa e o Porto no ano 2000. Reinaldo Ferreira. R de realidade e F
de ficção. Os 38 anos da sua breve passagem pelo mundo foram vividos à beira do
delírio, com a morfina a ajudar. Um tipógrafo distraído inventou a alcunha que o
iria consagrar: Repórter X.
(1) Rita ou Rio (1927,
41min); (2) Vigário Sport Club (1927, 9min); (3) Hipnotismo ao Domicílio (1927,
18min)
A música dos Dead Combo
é indissociável dos espaços (físicos, mitológicos) que a geraram. Sem letras
nem palavras, o duo de Tó Trips e Pedro Gonçalves canta com uma clareza
desarmante o Tejo e Lisboa, Portugal e o Mediterrâneo, uma África idealizada e
a vastidão da América, imaginada em Itália nos westerns de Morricone,
majestosamente filmada por Wim Wenders e tocada por Ry Cooder. Para cantarem
estes retratos, repita-se, não precisam de uma voz. Precisam apenas de uma
guitarra e um contrabaixo que, informados por uma certa vivência do
rock'n'roll, conjuram anos e anos de música e atravessam continentes, reunindo
o fado e os blues na mesma canção. Neste filme-concerto serão acompanhados por
músicos convidados.
Bilheteira Filme-concerto
Geral: 6 euros
Cartão quadrilátero, estudantes, seniores, associados de cineclubes: 3 euros
CLOSE-UP - Observatório de Cinema 2.º episódio, de 14 a 21 de Outubro na Casa das Artes de Famalicão | Worskhops
Workshops (inscrição prévia)Duração do filme + 90 min de workshop
Bilheteira Workshops Famílias
Adulto + Criança: 5 euros
- KUBO E AS DUAS CORDAS de Travis Knight_ - Workshop em ORIGAMI pela Casa ao Lado |15 de
outubro - (15h30, GA)
- O
MENINO E O MUNDO de Alê Abreu _ Com
Workshop O FILME QUE EU DANÇO por Pedro Carvalho | 21 outubro - (16h00, GA)
CLOSE-UP - Observatório de Cinema 2.º episódio, de 14 a 21 de Outubro na Casa das Artes de Famalicão | Noite de abertura - O HOMEM DA CÂMARA DE FILMAR de Dziga Vertov Filme-concerto pelos SENSIBLE SOCCERS (uma encomenda do CLOSE-UP)
Noite de abertura
Bilheteira Filmes-concerto (Sensible Soccers) + Grand Father´s House)
Geral: 6 euros
Cartão quadrilátero, estudantes, seniores, associados de cineclubes: 3 euros
- (21h30, GA)
Geral: 6 euros
Cartão quadrilátero, estudantes, seniores, associados de cineclubes: 3 euros
- (21h30, GA)
O HOMEM DA CÂMARA DE FILMAR de Dziga Vertov
Filme-concerto pelos SENSIBLE SOCCERS (uma encomenda do CLOSE-UP)
Título original: Chelovek s kino-apparatom (Documentário/Experimental, URSS, 1929, 65 min.) M/12
O Homem da Câmara de Filmar é um autêntico manifesto de Dziga Vertov, o realizador mais radical e futurista da vanguarda soviética dos anos 20. Cinema de montagem, que recusa a trama narrativa, o actor e os intertítulos, cinema da "câmara-olho" (kino-glaz), mais perfeita do que o olho humano. De ressaltar as contribuições de Mikhail Kaufman na fotografia e de Elizaveta Svilova, mulher de Vertov, na montagem. Um "filme ‘ao contrário', com uma expressão fabulosamente ritmada", na opinião de Jean Rouch, para quem Dziga Vertov "era antes de mais nada um poeta, o documentarista das festas revolucionárias", que acabou por ser "rejeitado pela sua sociedade." Texto: Cinemateca Portuguesa
A sonoridade dos Sensible Soccers incorpora estéticas muito variadas. Sem esconderem o gosto pelas melodias pop, fogem ao formato tradicional de canção, optando maioritariamente por estruturas e arranjos em progressão. O seu primeiro registo data de 2011, ano em que também se estrearam nas vibrantes actuações ao vivo. Depois do primeiro álbum de originais, "8", e de uma incursão performativa com a artista visual Laetitia Morais, editaram em Março de 2016 o seu mais recente trabalho, "Villa Soledade".
Filme-concerto pelos SENSIBLE SOCCERS (uma encomenda do CLOSE-UP)
Título original: Chelovek s kino-apparatom (Documentário/Experimental, URSS, 1929, 65 min.) M/12
O Homem da Câmara de Filmar é um autêntico manifesto de Dziga Vertov, o realizador mais radical e futurista da vanguarda soviética dos anos 20. Cinema de montagem, que recusa a trama narrativa, o actor e os intertítulos, cinema da "câmara-olho" (kino-glaz), mais perfeita do que o olho humano. De ressaltar as contribuições de Mikhail Kaufman na fotografia e de Elizaveta Svilova, mulher de Vertov, na montagem. Um "filme ‘ao contrário', com uma expressão fabulosamente ritmada", na opinião de Jean Rouch, para quem Dziga Vertov "era antes de mais nada um poeta, o documentarista das festas revolucionárias", que acabou por ser "rejeitado pela sua sociedade." Texto: Cinemateca Portuguesa
A sonoridade dos Sensible Soccers incorpora estéticas muito variadas. Sem esconderem o gosto pelas melodias pop, fogem ao formato tradicional de canção, optando maioritariamente por estruturas e arranjos em progressão. O seu primeiro registo data de 2011, ano em que também se estrearam nas vibrantes actuações ao vivo. Depois do primeiro álbum de originais, "8", e de uma incursão performativa com a artista visual Laetitia Morais, editaram em Março de 2016 o seu mais recente trabalho, "Villa Soledade".
- (23h55, Café-concerto)
Grand Father´s House convidado especial Adolfo Luxúria Canibal
Apresentação disco seu terceiro disco - “Diving” -, resultado de uma residência artística no espaço GNRation (Braga) contando com as participações de Adolfo Luxúria Canibal, Nuno Gonçalves e Mário Afonso, na voz, teclados e saxofone, respetivamente.
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